Brunch à Paris – Bontemps l’a fait !

Je me suis laissée dire que le brunch n’était plus aussi hype qu’il l’était. Le petit déjeuner serait plus tendance ! Et bien j’ai l’adresse du brunch à Paris qui va directement mettre fin à cette prétendue nouvelle tendance. Et je vous la livre ici, maintenant.

Brunch à Paris – Bontemps pâtisserie

Je devine le regard interrogateur, la moue dubitative de certains d’entre vous à la lecture de ce titre. Oui, je sais, Bontemps rime depuis longtemps avec pâtisserie de folie. Un cake au citron pour lequel les amateurs sont prêts à traverser la capitale, des gâteaux de saison qui égayent les repas dominicaux, des biscuits maison pour les meilleurs goûters des enfants sages.

Et bien sachez le, depuis une semaine, Bontemps dispose de son propre lieu. Accolé à la charmante boutique exigüe, un espace dans lequel on pénètre par une jolie cour terrasse, et qui permet d’accéder à ce salon de thé boudoir cosy et chaleureux.

Le brunch de Bontemps

Une carte gourmande et qui met l’eau à la bouche pour ce brunch qui propose un équilibre parfait entre salé et sucré. Parce que bien sur, comme chacun sait, Bontemps est spécialisé en pâtisseries, mais le chef dévoile ici ses qualités de cuisiniers.

Deux formules, une gourmande, et l’autre, très très gourmande ! Sans oublier la version pour les enfants, et les familles l’ont bien compris parce qu’elles sont nombreuses à venir se régaler ici alors que le brunch est proposé depuis moins d’un mois.

Pour ce repas dominical trendy à souhaits, on se régalera donc de viennoiseries au feuilleté aérien, mais aussi d’oeufs brouillés cuits à la perfection, sublimés par ces truffes qui raviront les papilles de tous les gourmets. San oublier le mini bun végétarien, coppa ou ventrêche de thon.

Bontemps – version semaine

Alors oui, on pourra donc désormais goûter, déjeuner, prendre un thé dans cet endroit charmant à la proposition si délicieuse . La révélation : la « merveilleuse tarte aux tomates confites » qui porte son nom à la perfection.

Mais il y a également la grande assiette végétarienne du moment, bonne à s’en lécher les babines.

Tout cela dans un cadre élégant, à la vaisselle délicieusement champêtre choisie avec tant de goût qu’on aimerait la ramener immédiatement chez nous. Je me suis laissée dire par le maître des lieux que sa femme et lui l’ont chinée avec amour. Cela se voit.

Parfait en cas d’intempéries, et on sait qu’elles vont se multiplier ! La seule question sera de savoir si nous aurons la force mentale de nous extraire de ces fauteuils moelleux pour retourner affronter le monde extérieur…

Bien sur, il faut réserver, parce qu’un endroit pareil, ça se mérite.

Bontemps 57 rue de Bretagne 75003 Paris tel: 01 42 74 10 68

Alphonse MUCHA – Musée du Luxembourg

Pour cette rentrée artistique 2018, le Musée du Luxembourg accueille l’artiste Alphonse MUCHA. Après les portraits princiers de Rubens et la naissance du Tintoret, le musée nous propose une rencontre avec celui dont le nom est associé à l’art nouveau, lié à jamais au Paris des années 1900. Artiste au nom familier mais dont l’oeuvre multiple et complexe est méconnue. Rencontre.

Mais qui est Alphonse Mucha

Peintre illustrateur de la fin début XIXe , Alphonse Mucha est né en Moravie, alors rattaché à l’Empire d’Autriche. Sa carrière décolle en 1894 quand Sarah Bernhardt tombe amoureuse de l’affiche qu’il a réalisée pour la pièce Gismonda dans laquelle elle est l’actrice vedette.


Elle signe avec lui un contrat de 6 ans : il sera son illustrateur attitré pour les pièces à venir.
Cette collaboration avec une des plus grandes stars de l’époque lance sa carrière. Son style est unique, fait de représentations féminines et florales, et il inspirera un mouvement artistique plus vaste : l’art nouveau auquel il participera également en créant des bijoux en collaboration avec le joaillier Georges Fouquet.

 

Mucha – ses œuvres

La notoriété d’Alphonse Mucha est avant tout associée à ses illustrations multiples : pour le théâtre avec Sarah Bernhard bien sûr mais aussi pour des sujets publicitaires de marques populaires du moment : les célèbres biscuits Lefevre Utile ont fait appel à lui pour illustrer leurs packagings, précurseurs des collaborations de marques du quotidien avec des artistes en vogue, si courantes aujourd’hui .

La poésie de ses silhouettes , une féminité affirmée dans un décor poétique et floral signent ses créations.

Ce que l’on connaît moins, c’est la partie mystique et politique de son œuvre, lui qui milite tout au long de sa vie pour défendre son pays natal.

L’exposition – le parcours

L’exposition Alphonse Mucha au musée du Luxembourg est construite chronologiquement. Elle permet ainsi de comprendre l’évolution de son art tout en admirant les œuvres les plus connues et les plus familières. De ses premières illustrations  jusqu’à la production de la fin de sa vie cette exposition représente la plus grande rétrospective de son œuvre jamais montée à Paris depuis la retrospective de 1980 au Grand Palais.

Alphonse Mucha du 12 septembre 2018 au 27 janvier 2019
Musée du Luxembourg 19 rue Vaugirard 75006 Paris

Le joaillier Courbet secoue la place Vendôme

Gustave Courbet, peintre disruptif, était l’artiste des femmes et de la nature. Lors de la Commune de Paris, il souhaite faire déboulonner la colonne érigée place Vendôme en l’honneur des guerres napoléoniennes. Le joaillier Courbet , joaillier de valeursva lui aussi, à sa façon, secouer la place !

L’extraction des diamants – état des lieux

Avant d’explique la révolution lancée par le joaillier Courbet, la première marque de joaillerie écologique de la Place Vendôme, commençons par un bref rappel concernant le diamant « d’extraction ». Autrement dit, le diamant tel que nous l’avons connu jusqu’à aujourd’hui.

  • La majorité des diamants naturels s’est formée dans des conditions de très hautes température et pression à des profondeurs de 140 à 190 kilomètres dans le manteau terrestre. (source wikipedia)Ils sont livrés à la surface par des éruptions volcaniques.
  • La terre ne produit plus de diamants
  • Pour extraire un carat, soit 0,2g, il faut extraire 250 tonnes de minerai
  • Les plus grands cratères creusés par l’homme sont des mines de diamants
  • Une fois la mine abandonnée la terre est tellement appauvrie que plus rien ne pousse autour
  • les mines terrestres étant en voie d’épuisement, c’est désormais dans les fond marins que se fait la collecte, créant des dégâts environnementaux au moins aussi conséquents que sur la surface
  • au delà des dommages environnementaux créés par l’extraction du diamant, l’extraction des diamants a longtemps été associée à des problèmatiques de financements de conflits armés, de non respect des droits humains dans le cadre de l’extraction
  • pour prévenir le commerce de ces diamants « de guerre », le processus de Kimberley a été mis en place
  • ce processus repose intégralement sur la bonne volonté des gouvernements des états signataires mais il dégage les entreprises de toute responsabilité, laissant ainsi planer une certaine opacité quand aux atteintes potentielles aux droits humains durant le processus d’extraction

Courbet Paris – joaillier engagé

Courbet Paris
Courbet Paris

Après une longue carrière dans l’univers de la joaillerie, Manuel Mallen, le fondateur, quitte Poiray pour lancer cette marque qui proposera exclusivement des bijoux en or recyclé et sertis de diamants de laboratoire. C’est quelques années auparavant qu’il se penche déjà sur ce qui va sans doute révolutionner l’univers de la joaillerie dans les années à venir. Ces diamants, entièrement fabriqués par l’homme en reproduisant le processus naturelle de très hautes pressions et très hautes températures.  La technologie nait aux Etats Unis dans les années 1970 quand l’industrie s’intéresse aux caractéristiques du diamant. Mais c’est il y a 10 ans à peine que la technologie de production de ces diamants évolue pour donner des diamants de qualité « haute joaillerie ». Ces diamants sont certifiés par les mêmes organismes qui certifient les diamants d’extraction, et taillés par les lapidaires historiques du métier.  Même un expert ne peu différencier un diamant d’extraction d’un diamant de laboratoire. On est bien loin de ce que certains qualifient de diamants de synthèse.

Manuel Mallen comprend qu’il est enfin possible d’allier le bien au beau et se lance. Il produira des bijoux 100% éthiques, 100% écologiques au design impeccable grâce à Marie-Ann qui l’accompagne. Courbet Paris est né.

C’est dans le superbe appartement de la Place Vendôme dans lequel est installé le showroom boutique que vous pourrez découvrir les créations de la marque.

Courbet Paris – les bijoux

Spécialiste du diamant, Courbet propose comme une évidence de superbes bagues de fiançailles. Pour une génération qui aime les traditions mais qui pense à l’avenir de sa planète. Du traditionnel solitaire à la bague Quintet – lisez : avec 5 diamants –  en passant par la collection Trio, il y en a pour toutes les envies.

Mais si le mariage n’est pas dans vos projets, ou qu’il est déjà bien loin derrière vous, cela n’est en aucun cas une raison pour oublier de se faire plaisir !

En ce qui me concerne, je reconnais un penchant marqué pour le modèle Céleste, décliné, comme tous les autres modèles, dans les 3 couleurs d’or.

Courbet - modèle Celeste
Courbet – modèle Celeste

Et puis bien sur, il y a toujours la pièce d’exception, celle vers laquelle le regard est immanquablement attiré, le solitaire d’exception.

Courbet propose des bijoux éthiques et écologiques, et dès le mois de septembre, pour un plaisir solidaire, une collection de bracelets or et diamant sur lien de coton bio, avec teinture bio, sera disponible, dont 15% seront reversés à des associations que la marque soutient et qui seront bientôt visibles sur le site. Je suis déjà fan.  Stay tuned !

Courbet Paris 7 place Vendôme 75001 Paris

La confiture parisienne existe, je l’ai goûtée !

Elles ont rêvé d’une confiture qui bousculerait tous les codes traditionnels. Mission accomplie. Aujourd’hui, Nadège et Laura fabriquent La Confiture Parisienne, leur confiture gastronomique, à Paris, sous les somptueuses arcades du Viaduc des Arts. Avis aux gourmands : on peut tout goûter sur place !

La confiture parisienne – naissance d’une idée

Nadège et Laura se rencontrent en emmenant leurs enfants à l’école place des Vosges. De goûters en rencontres elles se découvrent un goût commun pour la confiture. Après tout, la France est l’un des plus grands consommateurs de confiture au monde.  Mais pourquoi ce produit traditionnel si typiquement français n’a-t-il jamais subi le renouveau qui a touché tous les champs de la gastronomie française ? Elles s’imaginent alors concoctant une confiture qui défierait tous ses codes : recettes, emballage, usages. Elles pourraient être à la confiture ce que Pierre Hermé est au macaron ! Le défi est lancé.

La confiture parisienne – et que la confiture soit

Elles vont donc commencer par mettre la main à la pâte. Dans leurs cuisines respectives, puis dans un laboratoire au fond d’un jardin. Soucieuse d’être efficaces et légitimes, elles suivent une formation de confiturière.

Petit à petit, elles commencent leur production. Des fruits sourcés chez de petits producteurs, des ingrédients d’exception comme le pistil de safran, des mélanges subtils aux saveurs inédites, une cuisson courte qui préserve les saveurs du fruit, un dosage raisonné de sucre de canne non traité. Un chef va les rejoindre. Et les recettes signature vont naitre. Comme la « Mara des bois Marmande » pour laquelle le plaisir est olfactif au démarrage avant d’être gustatif. Ou encore la « Millésime rose« , festive à souhait avec son ingrédient central qu’est le champagne.

Gourmande et élégante, La Confiture Parisienne est proposée dans un écrin bijou qui en fait le cadeau parfait pour un diner entre amis. au fil des rencontres, elle donne lieu à de  jolies collaborations telles que celle avec Sézane pour la fête des mères.

Elle est belle, elle est gourmande, et elle respecte les valeurs de ses créatrices. La confiture est fabriquée à Paris, les boites écrins spécialement pensées et fabriquées pour elle en France. Les fruits sont sélectionnés chez de petits producteurs français. Tous les déchets sont recyclés par une entreprise spécialisée, l’entreprise Moulinot pour être transformés en compost ou méthanisés.

La confiture parisienne – un lieu gourmand

Depuis mi juin La Confiture parisienne est installée au Viaduc des Arts. Nadège et Laura tenaient à pouvoir accueillir leurs clients, leur montrer en toute transparence la fabrication de ces confitures gourmandes. Elles sont fières de partager les savoirs faire et de participer au dynamisme de l’artisanat à Paris en y ouvrant cette première confiturerie.

Les traditionnels chaudrons en cuivre sont bien là. Parce que le cuivre est le meilleur conducteur pour une cuisson homogène. Le mélangeur lui est automatisé, facilitant la tâche au personnel sans pour autant modifier la qualité de la confiture. La tradition est respectée tout en accueillant les innovations technologiques qui permettent de faciliter la tâche des artisans tout en préservant la qualité du produit.

Au 17 avenue Daumesnil on peut tester toutes les confitures, admirer les jolies boites , rencontrer les créatrices. On peut aussi s’installer pour un déjeuner léger en assistant à toutes les étapes de la fabrication de la confiture, du dénoyautage à la mise en pot.

La confiture Parisienne est une nouvelle bonne raison d’aller se promener du côté du Viaduc des Arts !

La Confiture Parisienne 17 Avenue Daumesnil 75012 PARIS

Tavline – épicez votre assiette

La cuisine proposée par les créateurs de Tavline, Keren et Kobi, est fraiche et vivante. Elle explose en saveurs et en couleurs à l’image de la ville dont elle s’inspire : Tel Aviv. On comprend d’autant mieux quand on sait que « Tavline » signifie « épice » en hébreu.

Tavline – un petit air de Méditerranée

Impossible d’ignorer la façade couleur bleu azur de cette charmante adresse qui surgit au détour de la rue du roi de Sicile. Dans une marmite mijotent des lettres hébraiques présageant de la variété des saveurs proposées à la carte. La salle n’est pas grande mais l’accueil si chaleureux qu’on s’y sent immédiatement bien. Keren, la cofondatrice du lieu, est là, souriante et virevoltante, toute disposée à expliquer en détails chacun de ces plats aux intitulés qui semblent exotiques et sont en fait la version phonétique de leur nom en hébreu.

Tavline – explosion de parfums et de saveurs

Les assiettes sont un rélgal pour tous les sens. Elles sont remplies de fraicheur, légumes, saveurs et couleurs. Et puis les épices, qui sont reines. Comme dans les cuisines israéliennes et marocaines, inspiration de Keren et Kobi qui sont aux manettes aux fourneaux.

Tout commence par une citronnade menthe comme il se doit.

A la carte, houmus bien sur – la traditionnelle purée de pois chiche – et puis chou fleur rôti, ou encore caviar d’aubergine – appelé ici « aubergine brûlée ». Les plats sont génereux, avec un petit goût de cuisine familiale. C’est le rendez vous de Zaatar,  Shroug ou  Mechaia, épies orientales dont le chef raffole.

Tavline – pourquoi je reviendrai

Pour refaire le voyage gustatif de la cuisine telavivit ( comprenez  » style Tel Aviv » ) . Pour prendre encore quelques bouchées de cette shakshouka addictive, et pour être prise par surprise par le petit cadeau offert avec le café… Je ne vous en dis pas plus, à vous de le découvrir par vous même !

Tavline 25 rue du Roi de Sicile 75004 Paris
fermé le dimanche et le lundi

Valises Bande à Part – voyage voyage

On a tous connu l’attente des bagages devant un tapis roulant sur lequel se succèdent valise grises et valises noires. Ce moment gênant lorsque l’on empoigne l’une d’elles pour se rendre compte finalement qu’elle ne nous appartient pas. Sans parler du fait qu’une valise noire pour partir au soleil, quelle déprime ! Et bien avec les valises Bande à Part, tout ça, c’est fini.

Valises Bande à Part – une idée de génie

Le voyage ne se conçoit pas sans bagage. Et le choix valise est devenu un élément clé des préparatifs. Voire même un fashion statement, un accessoire qui vous définit et qui définit l’essence même du voyage à venir. Alors  il y a les bagages souples – non, je ne citerai pas la marque (L—–T) qui a envahi nos Instagram et les rayons des grands magasins. Je n’en parlerai pas parce qu’elle a fait le choix déterminant du bagage souple, voire mou. Et je  la boycotte pour cette raison précise. Une valise est rigide ou ne sera pas ! Et ça, Bande à Part Paris l’a compris. La marque a aussi compris l’importance de mettre de la couleur dans nos vies et dans nos voyages. Mais le coup de génie, c’est précisément la bande qui donne son nom à la marque.

Valise personnalisables

Pour personnaliser votre valise, les options sont multiples. Pour commencer, choisissons la taille de la valise. elle est proposée dans les 3 formats assez traditionnels : taille cabine, taille moyenne jusqu’à une semaine de séjour, et version géante si vous avez prévu de vous faire la malle pour longtemps.

Vient ensuite la couleur. Des couleurs qui pétillent, des couleurs éclatantes, ou encore des teintes plus sobres, vous trouverez votre bonheur.

Et on finit avec la cerise sur le gâteau de la personnalisation : la bande amovible ! Parce que changer de valise à chaque nouvelle destination, c’est compliqué, mais de scratcher une bande de tissus pour la remplacer par un autre modèle, c’est tellement simple ! Cette bande de tissus interchangeable qui s’adaptera à vos envies, vos destinations, vos humeurs du moment.

Valises Bande à Part – c’est parti

Maintenant que je vous ai convaincus qu’une valise Bande à Part est indispensable à votre bonheur de voyageur, il vous suffit de vous rendre au 16 Boulevard des Capucines, la boutique ouvre aujourd’hui ! Ou bien connectez vous sur le site de vente en ligne, dès qu’il sera disponible, et c’est une histoire d’heures, ou de quelques jours !

Bande à Part 16 Boulevard des Capucines 75009 Paris

 

La Sardaigne s’invite à la table du Huit

Nicola Pisu est le nouveau chef de La Table du Huit. Sarde et fier de l’être, il invite les spécialités de son île natale dans cette nouvelle carte ensoleillée. Rendez-vous en terrasse pour déguster les délices de la cuisine sarde !

La Table du Huit – le restaurant de la Maison des Champs Elysées

La Table du Huit est le restaurant de l’hôtel 5 étoiles La Maison des Champs Elysées. A quelques pas des Champs Elysées et du Grand Palais, au coeur du célébrissime Triangle d’or, cet hôtel a été décoré par celle que l’on attendait pas dans cet exercice : La Maison Margiela. Et lorsque l’on pénètre dans les lieux, avant même d’arriver au restaurant, on est saisi par cette atmosphère étrange et mystérieuse insufflée par la maison de haute couture.

Traces de cadres disparus de longue date aux murs, étranges valets immobiles le long des couloirs,  jeux de miroirs déroutants, blancheur immaculée dans la salle de restaurant.

C’est ce décor tout droit sorti du château de la Belle et la Bête qu’il faut traverser avant d’atteindre la terrasse secrète parfaite pour un déjeuner estival.

La table du Huit – le chef et ce qu’il mijote

Un nouveau chef a donc pris les commandes des cuisines de la Table du huit : Nicola Pisu.

C’est auprès de sa grand-mère que Nicola a fait ses premiers pas en cuisine. Et on s’attend à trouver la nonna en cuisine en train de confectionner les pâtes fraiches ainsi que les pains et focaccias maison.

Vous l’aurez compris, le Chef signe pour la Table du Huit une carte aux inspirations italiennes avec une cuisine saisonnière, fraîche et généreuse. Et ses pâtes sont effectivement confectionnées sur place chaque jour !

Je ne saurais que trop vous recommander les beignets de fleurs de courgettes pour vous mettre en appétit.

Ou peut-être la superbe planche de charcuterie qui, elle, se partage !

Pour continuer, j’ai choisi le poulpe, si appétissant et tellement délicieux que je ne l’ai pas immortalisé !

Et enfin, en apogée de ce repas aux tonalités italiennes, un mille feuilles pas comme les autres.

La table du Huit – pourquoi je reviendrai

Parce que la cuisine sarde, quand on l’a goutée, et qu’elle est de la qualité de celle de Nicola Pisu, elle a comme un parfum de « reviens-y » ! Et puis il y a le brunch. Et là, la tentation est juste insoutenable. Il faudra juste attendre une vraie belle occasion pour profiter pleinement de ce qui promet d’être un brunch de haute voltige.

Il faut savoir que Nicola Pisu s’approvisionne directement auprès de petits producteurs italiens pour ses fromages comme pour sa charcuterie. Il a aussi sélectionné un éventail de vins « made in Sardaigne et Italie » pour sa carte. Et si je n’ai pas l’occasion d’y retourner, il y aura toujours la possibilité de repartir à la maison avec quelques produits locaux du Chef, en passant commande directement auprès du restaurant.

La Table du Huit 8 Rue Jean Goujon, 75008 Paris

Objectif Mariage – trouvez la robe de vos rêves

Objectif mariage ! Le mois de juin est traditionnellement le mois des jolies cérémonies et des engagements pour la vie. Ciel clément, longues journées ensoleillées, douceur des soirées. Les conditions parfaites pour se dire oui. Et une fois la décision prise, il reste un choix crucial à effectuer : le choix de la robe. Heureusement, pour cela, il y aura toujours le Made in Paris : rencontre avec deux créatrices 100% parisiennes.

Camille Marguet – coupes sobres, lignes précises et superbes matières

Désigner styliste de formation, Camille Marguet part à New York après des études à l’Institut Supérieur des Arts Appliqués à Paris et c’est chez Diane Von Furstenberg qu’elle fera ses premières armes dans le monde de la mode, découvrant les secrets du drapé, de la broderie, du flou et des tombés parfaits. De retour en France, elle approfondit son expertise de l’univers de la femme acquérant l’ensemble des compétences de coupeur, façonnier, modéliste. C’est en septembre 2016 qu’elle sort sa première collection de robes de mariée constituée de 5 robes et deux ensembles, dont une robe pantalon.

Créations et savoir faire

Camille Marguet a le goût des lignes simples et précises.  Bien loin de l’univers des robes de mariées traditionnelles faites de dentelles, étoffes vaporeuses ou encore tendances bohême. Des finitions parfaites, des détails hyper féminin sur des coupes sobres et élégantes.

Elle propose une nouvelle collection tous les 6 mois. Des modèles qui seront le point de départ de la robe confectionnée précisément sur mesure pour la future mariée. Modèle auquel on pourra ajouter une bretelle, modifier le volume, creuser le décolleté ou encore ajouter une manche.

Son show room boudoir

Pour choisir la robe de ce jour si particulier, Camille accueille les futures mariées dans l’intimité de son show room boudoir. C’est là qu’elle prend le temps de comprendre les demandes et les attentes de chacune de ses clientes. Après ce premier rendrez vous vient l’essayage de la toile. Cette robe intermédiaire conçue dans une toile de patronnage et permettant d’ajuster les moindres détails. La robe est alors confectionnée dans son atelier parisien. Donner du temps à la création, écouter les aspirations et les envies de ses clientes, Camille met tout en oeuvre pour que ce jour unique soit comme il se doit d’être : parfait.

Camille Marguet Show Room 16 rue Botzaris – 75019 Paris
Par téléphone. : +33 6 87 66 61 59

Ach Chajai – voyage et rencontre des cultures

Najette Ach Chajai est une créatrice impliquée. Impliquée dans la transmission, la volonté d’apprendre, de découvrir, la préservation des savoir faire, et le luxe durable. Le monde est son école, elle qui s’inspire de ses voyages et de ses origines multiples. Ses vêtements, elle les souhaite intemporels et durables, pour une slow fashion responsable. Elle a fait sienne la devise de Vivienne Westwood  : Buy Less, Choose Well, Make it Last !

Najette Ach Chajai, créatrice plurielle

Diplômée d’Esmod, la première école de mode française, elle travaille pendant 16 ans dans de célèbres maisons françaises et occupe des postes de styliste, modéliste, coordinatrice de collections.C’est l’envie de revenir à la création pure qui la pousse à quitter cet univers pour créer sa propre marque. Sa première collection voit le jour en 2010 et c’est 2013 qu’elle ouvre sa boutique atelier dans ce charmant passage de la rue Saint Honoré. Son inspiration, elle la puise dans ses origines franco berbères, tout comme dans la grande tradition artisanale française, mais aussi l’énergie de la rue, l’art, les métropoles et les voyages. Elle crée ses robes de mariées pour les femmes d’aujourd’hui, aux origines multiples, résolument modernes.

Les créations Ach Chajai

Ach Chajai signifie courage. Le courage de dépasser les différences pour faire des complémentarités culturelles une richesse. On le perçoit dans les lignes, les matières, les passementeries qui ornent chacune de ses pièces.  Les robes de mariée sur mesure sont sa spécialité. Sa signature : l’asymetrie des lignes et la passementerie. Ces deux éléments sont la clé de ses créations. On les retrouve dans sa pièce maitresse, la robe de mariée Adra – qui signifie pureté en berbère. Cette robe est à l’image de ce mélange des cultures et des origines, l’étoffe provenant de la maison française historique spécialisée en dentelles, Solstiss, et la passementerie du Maroc. Najette Ach Chajai propose des modèles qu’elle adapte aux mesures de ses clients, mais elle propose également un service 100% sur mesure.

L’atelier boutique

C’est dans son atelier boutique que Najette accueille les futures mariées. dans ce charmant passage pavé si parisien, elle expose ses créations et elle confectionne ses robes sur mesure. C’est là qu’elle vous démontrera que sa robe de mariée n’est pas la robe d’un seul jour, puisqu’elle peut ensuite devenir manteau, ou encore robe du soir.

Parce qu’une si belle robe, il serait dommage de ne la porter qu’une seule fois.

Ach Chajai  91 Rue Saint Honoré, 75001 Paris

Pauline Brosset – elle vous fait porter le chapeau

Pauline Brosset a la mèche blonde rebelle, le verbe enthousiaste et le regard qui pétille. Elle est chapelière, et le revendique fièrement. Son ambition : vous faire porter le chapeau en toutes circonstances. C’est dans son atelier dissimulé à l’abri des regards, au fond d’une charmante cour pavée, qu’elle reçoit ses clients. Expérience unique garantie.

Pauline Brosset – chapelière

Au terme d’une formation de styliste dans l’univers de la mode Pauline Brosset se lance dans un CAP de chapelier. Ce métier qui fut longtemps réservé aux hommes alors que la modiste, elle, est en théorie naturellement féminine. L’un sculpte et forme à la force de ses bras, la seconde découpe, assemble, orne et ornemente.

Elle acquiert et développe son savoir faire grâce à sa rencontre avec Fernand Sebbah, le chapelier de Lanvin, qui la prend sous son aile. C’est à ses côtés qu’elle grandit, avec lui qu’elle apprend. Lors de son décès prématuré en 2010, elle décide de se lancer et d’ouvrir son propre atelier. Ils partageaient la conviction que le chapeau doit être une « création urbaine à porter tous les jours ». Elle va faire en sorte que le Fedora, son produit phare, devienne « un élément du vestiaire quotidien »

Le fedora

« Il n’y a pas de tête à chapeau, il n’y a que de mauvais chapeaux ».

Le Fedora est le symbole de l’élégance discrète, rendu célèbre par des acteurs tels qu’Humphrey Bogart ou Alain Delon. Il est sans couture, fait de feutre moulé, aux bords plus ou moins larges, à la calotte plus ou moins haute, orné d’un ruban gros grain. Pauline le décline en feutre de lapin ou de castor.

Couleurs sobres ou gros grain coloré, bords plus ou moins larges selon la morphologie de celui qui le portera, il s’agit principalement d’un chapeau masculin que les femmes ont commencé à s’approprier. Pour commencer, Pauline échange avec le futur propriétaire pour cerner parfaitement son interlocuteur, sa personnalité, ses attentes, et de créer ainsi son chapeau unique. La confection passe alors par plusieurs étapes. La première, le moulage. Effectué en utilisant une des multiples formes en bois qu’elle possède. La deuxième, celle de l’ajustement, s’effectue avec son instrument le plus précieux qu’elle tient de M. Sebbah : le conformateur . En le posant sur la tête, il permet de relever chaque détail, chaque irrégularité du crâne, pour ensuite façonner le couvre chef parfait.

Atelier sur cour

Son atelier, dissimulé au fond d’une courette pavée, est so parisien. Sur les étagères sont alignées les formes en bois . Le conformateur trône sur l’établi, intrigant tous ceux qui ignoraient jusqu’à son existence. Des Fedora ornent les murs, démontrant ainsi la diversité des possibilités de teintes, formes et finitions. Au cœur de Paris, l’emplacement de son atelier lui permet d’accéder aisément à ses fournisseurs favoris. Shindo pour les rubans dans le 2ème ou encore Ultra mode, une charmante mercerie d’époque à deux pas du métro 4 septembre.

Pour la découverte de l’atelier, mais surtout pour la rencontre avec la créatrice, découvrir l’adresse de Pauline Brosset vaut définitivement le détour.

Pauline Brosset 43 Rue Volta, 75003 Paris
sur rendez vous tel : 01 42 74 65 75 mail : chapelleriepauline@gmail.com

http://paulinechapeliere.com/

Go for good Galeries Lafayette – pour une entreprise responsable

Les Galeries Lafayette : une institution parisienne du shopping, la référence en termes de sapin de Noël, la plus belle coupole de la capitale, le grand magasin par excellence. On ne la présente plus et pourtant, cette institution a décidé de nous surprendre et de se tourner vers l’avenir. Une prise de conscience qui se traduit par des actions fortes et une démarche responsable à tous les étages de l’entreprise, au propre et au figuré !

Go for Good Galeries Lafayette – prise de conscience

Les Galeries Lafayette ont pris la décision d’agir face à des faits incontestables : la mode, au coeur de l’activité du grand magasin, est devenue l’une de industries les plus polluantes au monde. Les acheteurs que nous sommes pêchent sans doute par excès, les collections se multiplient, et avec elles nait la tentation de sur consommation à laquelle nous cédons.  Sans oublier la prise en compte, ou pas, de la provenance des produits que nous achetons, les conditions de fabrication, les matériaux utilisés. Les Galeries Lafayette qui analysent cette tendance depuis plusieurs années maintenant, ont donc décidé de passer à l’action avec le mouvement Go For Good.

Go for Good – les actions

Les Galeries Lafayette ont donc décidé de passer à l’action.

Actions sur leur propre communauté pour commencer, soit 400 marques lancées dans une transformation qui vise à tendre vers un commerce raisonnable et raisonné. Depuis des années déjà, les Galeries Lafayette ont mis en oeuvre une politique rigoureuse de contrôle des conditions sociales de production chez leurs fournisseurs.

Actions en réinventant l’ensemble de leur activité pour répondre aux enjeux environnementaux. Ainsi, les Galeries Lafayette travaillent sur leurs bâtiments pour les rendre plus durables, font le choix de modes et des circuits de transport plus vertueux et tendent à une utilisation plus circulaire de la matière tant au niveau de la production que de la distribution.

Action en lançant Go for Good, un mouvement relationnel, créatif et engagé au service d’un commerce plus responsable. Ce mouvement commencera par prendre la forme d’une une manifestation du 29 août au 10 octobre 2018, réinventant l’expérience de l’ensemble du réseau de magasins Galeries Lafayette et parrainée par  celle que l’on ne présente plus,  l’ambassadrice de la mode responsable à travers le monde : Stella McCartney

Go For Good – les marques qui rejoignent le mouvement

De nombreuses marques familières se sont jointes aux Galeries Lafayette et j’espère sincèrement que cette tendance perdurera. Zadig et Voltaire ou encore BA&SH ont créé leur premier produit bio, responsable.

Il y a également ces marques qui par essence sont impliquées dans une démarche responsable.  Elles sont elles aussi mises en visibilité. Ainsi, dans la catégorie beauté, celles qui optent pour le packaging le plus minimaliste comme ou bien celles qui détiennent le label bio.

Les sacs à dos Fjall Raven entièrement conçus à partir de matériaux recyclés sont naturellement de la partie également.

L’univers de la bijouterie n’est pas en reste avec la marque Guérin joaillerie qui créé des bijoux en or recyclé.

La démarche Go For Good est prometteuse. Espérons qu’elle perdurera pour grandir et s’élargir à l’ensemble des marques vendues aux Galeries Lafayette. Quand un tel acteur du commerce entraine avec lui les marques françaises et les autres, on ne peut qu’être un peu plus optimiste !

Galeries Lafayette 40 boulevard Haussmann 75009 Paris