Paris regorge de boulangeries et pourtant, l’ouverture d’une nouvelle adresse suscite toujours la curiosité. C’est le cas de la Pépiteboulangerie boulevard Voltaire. Une boulangerie nouvelle génération qui vaut le détour.
Pépite boulangerie – elle porte bien son nom
La boulangerie Pépite a pris ses quartiers cet été sur le boulevard Voltaire. A l’intérieur, de l’espace, des couleurs gaies et lumineuses.
L’emplacement de Pépite lui permet également de bénéficier d’une terrasse généreuse.
Dès que le soleil pointe ses rayons les clients désormais fidèles s’installent pour se régaler d’une des multiples propositions concoctées par Alice, la créatrice, et son équipe.
Alice Lin – la créatrice de Pépite
Il est des moments décisifs dans le parcours de chaque passion. Pour Alice, c’est à 12 ans qu’elle découvre pour la première fois la saveur gourmande et la beauté d’un fraisier. Alors qu’elle adore pâtisser en toute occasion, elle décide de professionnaliser sa passion à 22 ans. Elle s’inscrit alors à la célèbre école le Cordon Bleu Paris et décroche son CAP de pâtisserie et de boulangerie. Elle fera ses classes tout d’abord chez la chef Anne-Sophie Pic puis au côté de l’artisan boulanger Anthony Bosson.
L’envie de se lancer et de créer sa propre boulangerie pâtisserie commencent à germer et c’est en octobre 2022 que le projet se réalise enfin.
Pépite boulangerie – valeurs et saveurs
Alice accorde une importance majeure à la provenance de ses produits, à l’approvisionnement en circuit court ainsi qu’au respect de la saisonnalité. Ici, tout est fait maison, les farines proviennent d’Île de France qu’elles soient bio ou label rouge.
Puis il y a l’essentiel : la large gamme de délices proposés !
Des pâtisseries aux multiples pains en passant par la variété de snacks salés à consommer sur place ou à emporter.
Pour les pâtisseries, qu’il s’agisse des tartelettes de éclairs ou encore des entremets, les maître mots sont équilibre, subtilité et légèreté. Alice est fidèle aux classiques et son savoir-faire fait le reste.
Les snacks sont variés, il y en a pour toutes les faims et toutes les envies.
Les pains quant à eux sont caractérisés par la qualité des matières premières utilisées.
En provenance du moulin de Chars en île de France, elles leur confèrent toute leur authenticité ! Alors, envie de vous régaler ? Direction La boulangerie Pépite.
Les bijoux Maison Mouche se caractérisent par la délicatesse de leurs formes doublée du caractère de leurs lignes. Un savoir faire joaillier mis au service de créations aux inspirations issues de l’univers du design.
bijoux Maison Mouche
Maison Mouche – rencontre avec une créatrice
Michiyo Deruelles est la fondatrice de Maison Mouche. Elle puise ses inspirations dans un parcours éclectique, fait de design, d’architecture, de bande dessinée et de bijoux de haute fantaisie. C’est en 2018 que naît l’idée de cette marque qui fait ses premiers pas en 2019. Pour rencontrer Michiyo, il suffit de se rendre dans son showroom, sur simple rendez-vous. Une occasion unique de pénétrer dans l’antre de la création, au coeur d’un charmant passage pavé si parisien.
Quoi de plus passionnant que de rencontrer celle qui a imaginé et dessiné le bijou que vous ne quitterez plus. Michiyo fait partie de cette nouvelle génération de créateurs qui privilégient la rencontre avec ses clients. Elle s’enrichit également de ces échanges pour faire évoluer ses collections.
Maison Mouche – les bijoux
Les bijoux deMaison Moucheont des lignes épurées, subtiles et pourtant si présentes. La marque propose aujourd’hui trois collections. Les nouveaux modèles naissent au fil des inspirations de Michiyo, indépendamment des modes ou des saisons.
Sa collection emblématique s’intitule « le secret« .
Sa particularité : un cercle plié qui devient coeur, et se décline en collier, boucles et bague. Le rond nous prend par surprise et le coeur surgit là où l’on ne l’attend pas.
La collection « l’aventure » se joue des contraires, alliant courbes et angles.
Enfin, « la volupté » aux douces courbes et surface si lisse que l’on ne peut s’empêcher de caresser le bijou, le pendentif tout particulièrement …
Maison Mouche – valeurs et matériaux
Michiyo s’attache à inscrire ses bijoux dans une démarche de consommation responsable. Ses collections se déclinent en argent, vermeil, ainsi qu’en or recyclé. La fabrication s’effectue en l’Italie pour l’argent et le vermeil, dans un atelier artisanal. Quant aux bijoux en or, fabriqués sur commande, ils proviennent du sud de la France .
La bague de la collection le secret existe en or pavé de diamants. Il s’agit là de diamants de laboratoire. Autant de bonnes raisons de se faire plaisir.
Gamme de prix : de 185€ à 495€ pour les bijoux en argent et en vermeil de 850€ à 2000€ pour les créations en or
Rigoletto, opéra de Verdi d’après un livre de Victor Hugo, est le récit d’un drame, dont les ressorts sont des grands classiques de l’opéra. Amour et trahison, vengeance et drame sont donc au rendez-vous. Cette nouvelle version, mise en scène par Claus Guth, parvient pourtant à surprendre et garde en haleine jusqu’à la dernière seconde.
Le personnage de Rigoletto est complexe, aux facettes multiples. Bouffon, il est moqueur et sarcastique. Il est inspiré du personnage central du « Roi s’amuse » de Victor Hugo , Triboulet, bouffon de la cour du roi François 1er, banni après s’être moqué d’une courtisane. Rigoletto, lui, va humilier par ses moqueries le père de la femme que le duc, son maitre, courtise, et il signe ainsi son destin funèbre.
Bouffon, il n’en n’est pas moins père aimant, sensible et surprotecteur. La puissance du lien père-fille est un élément clé du récit, central également dans l’oeuvre de Verdi, qui lui-même perdit sa fille en bas âge. Sous prétexte de son amour, Rigoletto étouffe Gilda et la met sous cloche. Lorsqu’elle se défait de cette emprise, c’est pour en trouver une autre, celle du duc. Elle est follement amoureuse, et croit sincèrement que ce sentiment est partagé.
Au fil des trois actes on progresse inexorablement vers la fin tragique du drame qui se noue sous nos yeux.
Le rideau se lève sur une boite en carton qui envahit la scène et dans laquelle les acteurs évoluent. Dans cette version revisitée par Claus Guth, le Rigoletto d’aujourd’hui promène une boite en carton dans laquelle quelques objets lui permettent de revivre les étapes du drame qu’il a vécu. Il pose un regard à la fois lucide et désespéré sur ses actions, ses erreurs et leurs conséquences. Chaque scène nous permet de comprendre le cheminement de ses émotions, sa haine de lui-même et de ce qu’il est devenu, ainsi que son amour démesuré pour sa fille, Gilda. Un grand classique de l’Opéra qui prend ici le parti d’une approche psychologique à travers les yeux du principal protagoniste.
Rigoletto – faites vous plaisir
Pour tous ceux qui ont déjà vu Rigoletto, ainsi que pour ceux pour lesquels il s’aira d’une première, l’Opera de Paris me permet de vous proposer une offre promotionnelle avec ce code avantage personnalisé : RNZ211
Grâce à lui vous pourrez bénéficier de places à -25% dans les catégories 1 et 3 . Vous pouvez l’utiliser de plusieurs manières :
Sur operadeparis.fr, dans le champ « Code Promo » de la page « Programmation & Billets » (rubrique « Offres Spectateurs »)
Par téléphone au 08 92 89 90 90 (0,35€ TTC/min) en indiquant le code
Aux guichets du Palais Garnier ou de l’Opéra Bastille en indiquant le code également
L’offre est non-rétroactive, et valable sur une sélection de représentations
Well-Nest revendique le slow living. Et tout y est en harmonie avec cette volonté affirmée de prendre son temps. En d’autres mots, c’est exactement le shopping comme je l’aime. En savourant, sans frénésie. Pour des produits déco sélectionnés pour leur esthétique bien sur, mais aussi pour les valeurs qu’ils véhiculent. Vous venez avec moi ?
Well-Nest – shopping déco
Le bien-être, c’est ce que ces deux cousines ont voulu partager dans ce cocon qui vient d’ouvrir ses portes rue Saint Ambroise. Parce que le bonheur se trouve dans les choses simples, elles choisissent de proposer exclusivement de beaux produits, faits main, et que l’on ne trouve nulle part ailleurs. Elles ne choisissent que des ateliers qui travaillent dans le respect des personnes, utilisent des matières premières naturelles et bio.
Prenons par exemple ces plaids aux couleurs chatoyantes et aux matières si douces en provenance directe d’Irlande. Cela ne vous donne pas envie d’hiver ?
Commençons donc par mon premier coup de coeur : Wonki Ware. En direct de l’atelier de poterie créé en Afrique du sud par une jeune entrepreneuse qui n’imaginait pas employer 70 personnes 20 ans après ses débuts !
Des pièces originales, fonctionnelles, et faites entièrement à la main. Les prix varient de 15€ pour une petite assiette à 85€ pour le plus grand des plats. Mon conseil : gardez précieusement cette adresse en tête pour vos idées de cadeaux !
Fans de thé ou de café, toutes les tasses et mugs dont vous rêvez vous attendent chez Well-Nest ! Il n’y a plus qu’à choisir.
Autre coup de coeur : ces vases à la collerette délicate !
En bref, vous l’aurez compris, le choix est vaste !
Well-Nest- vous prendrez bien un café
Les deux créatrices de Well-Nest ne font pas les choses à moitié. Avant d’ouvrir leur corner salon de thé, elles se sont formées à la Brûlerie de Belleville pour pouvoir satisfaire tous les experts en café qui passeraient le pas de leur porte. Vous pouvez donc venir le coeur léger et avec la certitude de déguster un bon café.
Quant à la sélection de thés, et d’infusions, il s’agit des produits bio Maison Bourgeon.
Well Nest – tisanes Maison Bourgeon
Et comme on ne peut pas déguster un bon thé sans une petite douceur, les pâtisseries proviennent directement de l’Atelier des Lilas.
Voici doc votre prochaine destination shopping quand vous vous baladerez dans le quartier si animé de Saint Ambroise.
Well-Nest 26 rue Saint-Ambroise 75011 Paris Tel : 01 58 30 77 20 ouvert du mardi au samedi : 11h00-19h30
Si je vous dis « matelas 100% parisien » , vous me dites impossible ? Et bien sachez pourtant qu’il existe bien. La maison Le Briand est le dernier matelassier de Paris, et de France. Je veux dire par là qu’il s’agit du dernier manufacturier qui produit matelas et sommiers, et rien d’autre ! Ils sont installés à Paris, au cœur de ce qui fut le quartier historique de l’artisanat du meuble. Vous avez deviné ? Direction le Faubourg Saint Antoine.
Le savoir-faire Le Briand
Dans cette maison familiale qui existe depuis 1880, on pratique la confection de matelas dans les règles de l’art. Idem pour les sommiers . Au rez de chaussée des balles de laine attendent, posées là, près de la cardeuse. Il s’agit de cette machine qui permet de peigner la laine, la dépoussiérer et doubler ainsi son volume. C’est également là que sont réalisées les coutures de finition des matelas.
Le sous-sol est réservé au gros oeuvre des matelas ainsi que des sommiers. Les techniques utilisées n’ont pas changé depuis des siècles. Pour un sommier tapissier par exemple, la saucisse est fixée sur la caisse de sommier en bois avec des bossettes … Vous ne parlez pas matelassier ? On vous expliquera tout sur place, et avec le sourire. Parce que Bruno a quarante ans de métier, et connait tout les secrets de ce savoir-faire ancestral.
Le Briand – sommier en cours
Concentrons nous maintenant sur les matelas.
Les matelas Le Briand
Les matelas Le Briandsont garnis de laine, et enveloppés d’une toile de coton. Pour un matelas parfaitement à votre goût, il est indispensable de comprendre quel type de maintien vous convient. Pour cela on va vous faire parler, mettre des mots sur vos expériences passées !
Le Briand – le matelas traditionnel
C’est la densité de garniture et la densité des capitons qui définiront le niveau de fermeté du matelas. Alors attention, n’allez pas confondre maintien et accueil ! L’accueil, c’est ce que l’on sent quand on appuie sur un matelas du bout des doigts. Et pour un matelas de laine, il est toujours souple et moelleux. Pour le reste, c’est entre les mains du matelassier. La durée de vie d’un matelas peut aller de 8 à 12 ans. Ensuite, il suffira de le ramener et il sera refait à neuf.
Aussi, dans une gamme à coût équivalent il s’agit là d’un produit durable et de qualité, précisément adapté à vos attentes, et au prix le plus juste au long terme.
Un parfum, c’est comme une seconde peau. Il laisse un sillage qui reste gravé dans les esprits. On oublie jamais celui de celles et ceux que l’on aime. Sillages Paris l’a compris et vous propose de créer votre propre signature olfactive. Un parfum unique pour une personne remarquable.
Sillages Paris
Sillages Paris – comment ça marche
Pour créer votre parfum, que ce soit en ligne ou dans le show room parisien, tout commence par le choix des ingrédients dont il sera constitué. Personnellement j’ai fait le choix de me rendre sur place : normal, la marque est installée dans une superbe cour parisienne à l’abri des regards !
Mais que ce soit en live ou en ligne, le concept est le même : soit vous connaissez déjà parfaitement les notes de tête de vos parfums préférés, les fragrances que vous ne supportez pas et celles que vous aimeriez tester. Dans ce cas, il va falloir préciser les ingredients souhaités, et l’algorithme guidera la construction d’un parfum sur mesure. Soit, comme moi, vous ne savez pas pourquoi vous aimez tel ou tel parfum, mais vous connaissez le nom du votre. Et là, il suffit de saisir son nom sur le site et l’algorithme va vous guider dans la conception. Et de fil en aiguille, en sélectionnant de 3 à 6 ingrédients, vous allez découvrir les propositions de Sillages.
Dans le showroom ces ingrédients sont représentés par une multitude de cartes postales multicolores exposées sur place ainsi que par les fioles contenant les essences pures.
Pour vous rendre sur place il suffit de prendre rendez-vous. Et après avoir testé les senteurs et conçu un parfum vous ne trouvez pas votre bonheur, vous n’avez aucune obligation d’achat et vous aurez vécu une belle experience olfactive.
Ce que j’ai appris sur le parfum
Je change rarement de parfum, et mon dernier en date est « Gris Dior« , anciennement connu sous le nom de « Gris Montaigne ». En parallèle je me suis autorisée une petite infidélité en utilisant également Aeria Amethystus de la Cristallerie des Parfums. Et grace à Sillages, j’ai découvert que tout cela était très cohérent puisque ces deux fragrances avaient des ingrédients très similaires.
Ainsi, la bergamote est en note de tête, et le jasmin n’est pas très loin. J’apprends que le musc ou l’ambre sont des indispensables dans la confection d’un parfum, que la pomme est un fruit plus vert que la pêche qui est douce, comme la poire.
Une fois mes ingrédients choisis, bergamotte, jasmin, poire, et musc, j’ai pu sentir une proposition, puis une seconde, et mon parfum m’a été remis. Il est accompagné de trois échantillons, l’un correspondant au parfum lui-même, et les deux autres en déclinaisons proches. L’objectif : tester en commençant par l’échantillon pendant quelques jours pour voir comment le parfum vit avec ma peau. S’il ne me convient pas, je peux tester les deux autres propositions, revenir et échanger le flacon principal ! Et quand la commande se fait en ligne, si le résultat ne vous satisfait pas, vous pouvez vous faire rembourser. Plutôt pas mal comme suivi client !
Sillages Paris – quelques mots du créateur
Quelle est la provenance des produits utilisés pour les parfums Sillages
Tous nos packaging sont fabriqués en France et en Italie. Nos parfums sont fabriqués à la main à Paris dans nos ateliers, mais nos ingrédients proviennent des plus belle régions du monte entier (difficile de faire pousser de la vanille en France 😉 )
Qu’en est-il concernant la présence de perturbateurs endocriniens
Nous utilisons majoritairement des ingrédients naturels. Nous utilisons les ingrédients synthétiques pour deux raisons – soit car l’odeur ne peut pas être extraite depuis l’ingrédient naturel (par exemple, les fruits) – soit car nous refusons d’utiliser un ingrédient naturel issu de l’animal (notre marque est totalement vegan)
Dans tous les cas, les ingrédients synthétique que nous utilisons sont safes. Nos parfums sont formulés sans phtalate,colorant ni paraben. Et l’alcool que nous utilisons est également naturel (issu de betteraves).
Quel a été votre parcours pour arriver à la création de Sillages Paris ?
J’ai travaillé pendant quatre ans au marketing parfum chez Dior et Armani. C’est aussi de cette expérience qu’est venu l’envie de rendre à nouveau pertinent la Haute Parfumerie pour les personne de ma génération (j’ai 28 ans)
Comment fonctionne l’algorithme quand on part de ses ingrédients préférés ?
L’algorithme ne propose que des combinaisons d’ingrédients créées par nos quatre parfumeurs. De sorte qu’il n’y a aucune erreur possible dans les association. C’est comme si vous aviez un ami parfumeur assis à côté de vous, qui faisait des dosages d’ingrédients compatibles selon vos goûts. C’est pour cela qu’au fur et à mesure que vous sélectionnez des ingrédients, certains disparaissent de la liste. Vous avez ainsi l’assurance d’un parfum personnalisé, mais créé par un parfumeur pour un résultat harmonieux et vraiment singulier
Quel est l’atout d’un parfum personnalisé Sillages ? Avoir sa signature. Pour moi c’est le chic ultime.
Je remercie Maxime de m’avoir donné l’occasion de découvrir cette jolie marque et d’avoir répondu à mes questions. Si vous aussi vous avez envie de rentrer dans l’ère du parfum 3.0, Sillages est pour vous !
Sillages Paris 5 rue de Charonne 75011 Paris sur rendez-vous
Vous rêvez de ressentir un tableau, de le vivre, de vous en imprégner, en oublier tout ce qui vous entoure pour mieux pénétrer dans l’univers de l’artiste ? L’expérience proposée par l’Atelier des Lumières est la quintessence même de cette aspiration. Partons à la découverte d’une exposition comme vous n’en avez jamais vue auparavant.
Atelier des Lumières – le concept
Tout commence par ce lieu historique qui accueille l’Atelier des Lumières : une fonderie datant du début du XIXème siècle, dans le XIème arrondissement de Paris. Murs de pierre sombre, structure métallique et cheminée monumentale. Ici étaient produites des pièces en fonte pour la Marine et les chemins de fer. La fonderie ferme en 1929, accueille alors une entreprise spécialisée en machines outils qui déménage en 2000. C’est en 2013 que Bruno Monnier, Président de Culturespaces, découvre ce lieu hors du commun. Lui qui a créé les Carrières de Lumières aux Baux-de-Provence, il décide d’inventer ici, à Paris, une nouvelle forme d’expérience numérique de l’art : l’immersion totale dans les oeuvres présentées. L’Atelier des Lumières ouvre donc ses portes le 13 avril 2018.
Atelier des Lumières – la première exposition : Gustave KLIMT
Attention, tenez vous prêts. Choc visuel et émotionnel garanti. En pénétrant dans l’enceinte de l’atelier des Lumières on passe de la lumière du jour à l’obscurité de cette halle dans laquelle on est immédiatement transporté dans l’univers pictural de Klimt.
Soudain la couleur envahit les murs, le sol semble se dérober sous nos pieds, et la musique envahit l’espace. Impossible d’y échapper, les oeuvres picturales se succèdent, accompagnées d’oeuvres musicales en parfaite harmonie. L’éclat des couleurs est sublimé par la force des pièces classiques de Beethoven, Strauss ou Malher. Le spectateur devient acteur, la musique transporte et soudain on ressent le besoin irrepressible de bouger, se déplacer, explorer comme jamais on ne l’a fait dans aucun musée. Assis au sol, accoudé à la rambarde de la mezzanine, chacun s’approprie l’espace pour trouver le meilleur pont de vue, celui qui permettra de capter la puissance des oeuvres qui défilent du sol au plafond.
Toutes les périodes de l’oeuvre de Klimt se succèdent, ses portraits de femme, sa représentation sublimée de la nature et de ses couleurs vibrantes. Les oeuvres de Klimt sont les plus présentes, mais l’exposition présente également d’autres artistes contemporains ou qui se sont inspirés de son oeuvre.
L’Atelier des Lumières – Klimt, Schiele, Hundertwasser
De la fin du XIXème siècle au début du XXème, Gustave Klimt devient le chef de file de l’art viennois. En 1897 il fonde la Sécession, l’union des artistes d’Autriche dont il devient le président. Puis c’est en 1907 qu’il rencontre Egon Schiele, avec lequel un lien fort mais éphémère naitra d’une admiration mutuelle. Klimt a bouleversé le paysage artistique viennois du début du siècle. Plus tard, Hundertwasser lui revisitera l’architecture et la ville en s’inspirant de la nature. Ce sont ces deux artistes dont vous pourrez également admirer les oeuvres dans l’Atelier des Lumières.
Pour résumer, l’expérience est unique, et cette approche différente est tout à fait complémentaire d’une exposition de tableaux traditionnelle. Elle présente cependant l’avantage de désacraliser le musée, et les enfants que j’ai vus danser et jouer entre les oeuvres en étaient l’illustration parfaite.
Pensez à réserver vos billets pour éviter d’attendre : l’exposition est victime de son succès.
L’Atelier des Lumières 38 rue Saint Maur 75011 PARIS Ouvert tous les jours de 10h00 à 18h00 ( y compris jours fériés !)
Opéra National de Paris – deux anniversaires une saison d’exception
En 2019 l’Opéra National de Paris célèbrera ses 350 ans et l’Opéra Bastille ses 30 ans.
Un double anniversaire pour une institution que deux hommes, deux dirigeants, ont impulsée, à 320 ans d’écart : Louis XIV et François Mitterand.
Tous les deux mus par la volonté de transmettre. Et sans doute également par un égo hors du commun les poussant à laisser une trace indélébile dans l’histoire de leur pays.
Transmettre de génération en génération avec l’académie et l’école de danse. Transmettre le répertoire pour que ce patrimoine vive et perdure.
Mais aussi servir la création, proposer de nouvelles œuvres ainsi que la relecture d’oeuvres plus classiques du répertoire.
Autant d’engagements revendiqués par Stéphane Lissner, le directeur général de l’Opéra National de Paris, qui a introduit la soirée d’exception de lancement de la programmation de cette année anniversaire à laquelle j’ai eu la chance d’assister hier soir.
Opéra National de Paris – La saison anniversaire
Les Opéras français
Cette saison anniversaire reposera sur 3 piliers, trois œuvres emblématiques. Les Huguenots, créé en 1836 et plus jamais représenté depuis 1936.
Les Troyens pour l’Opéra Bastille, choix naturel puisque c’est sur cette oeuvre que se déroula le premier lever de rideau à Bastille.
Et enfin les Indes galantes qui sera présenté à l’opéra Bastille en septembre 2019
La saison Opéras rendra hommage aux metteurs en scène avec le retour de metteurs en scène ayant déjà collaboré avec l’Opéra de Paris, tels que Romeo Castellucci, ainsi qu’aux chanteurs. Hommages et grands retours seront au programme.
La saison du ballet
Même philosophie dans la nouvelle saison du ballet puisque la programmation sera faite d’héritage et de création, sans oublier de nombreuses compagnies invitées.
Ainsi la Martha Graham Dance Company reviendra avec des oeuvres emblématiques de son répertoire.
Quant à la découverte de nouveaux chorégraphes, c’est avec Ohad Nahari qui revisitera l’une de ses oeuvres pour les danseurs de l’Opéra de Paris que Decadance fera son entrée au répertoire.
Les collaborations avec de grandes institutions françaises
L’Opéra National de Paris accueillera cette année encore de multiples expositions en collaborations avec des institutions culturelles françaises.
Avec la Bibliothèque Nationale de France l’Opéra retracera l’activité de l’Académie royale de Musique depuis l’époque du Roi Soleil jusqu’à la fin de l’Ancien Régime.
Grâce au musée d’Orsay, Degas à l’Opéra permettra de retracer le portrait de l’Opéra de Paris au XIXème siècle.
Evenement doublement exceptionnel puisqu’à cette occasion l’Orchestre et les choeurs de l’Opéra se produiront pour un concert dans la grande nef du musée alors q’un spectacle associant Aurélie Dupont et le Ballet sera donné dans les espaces publics du musée !
Opéra National de Paris – le saviez-vous ?
On a souvent tendance à associer l’Opéra de Paris à des tarifs inabordables. Et pourtant.
Pourtant depuis quelques années et dans une volonté d’ouverture à de nouveaux publics, l’Opéra National de Paris propose une panoplie d’offres et de propositions permettant d’accéder aux spectacles sans se ruiner.
Commençons par les jeunes. Ils ont moins de 28 ans, et peuvent avoir accès à deux types d’abonnement jeunes.
L’abonnement 4 spectacles pour 65€, ou encore l’accès aux avant premières jeunes ( 11 dans l’année) pour la somme de 10€ !
Toujours jeunes, mais juste un peu plus mûrs, les moins de 40 ans ont eux aussi droit à des faveurs.
Six représentations sont ainsi dédiées à cette population, avec la réduction exceptionnelle de 40% sur toutes les catégories des places !
Enfin, pour les familles, celles n’ayant jamais assisté à un spectacle bénéficieront de prix très attractifs sur 4 spectacles de la saison : 250 places par représentation sont proposées au tarif de 25€ par adulte et 10€ par enfant de moins de 18 ans. Sans oublier un accompagnement et une découverte du théâtre.
Pour conclure, je vous dirais que j’ai vibré pendant l’intégralité de la représentation. J’ai admiré la grâce dès la première performance de Julien Guillemard, danseur du Ballet de l’Opéra national de Paris qui a ouvert la soirée sur un air de Lulli.
Et je pourrais continuer ainsi pour tous les extraits qui nous ont été offerts, jusqu’au final, « forêt paisible » de l’opéra « Les Indes Galantes« , dont la modernité de la prestation et des effets techniques était bluffante pour un opéra du XVIIIème siècle !
En résumé, vous l’aurez compris, l’urgence désormais est de se connecter au site de réservations, ouvertes depuis aujourd’hui, et de sélectionner les spectacles de vos rêves !
Au détour de la rue de la Roquette, c’est dans la rue Keller que Mio Posto a installé ses quartiers. Ou plus précisément ses deuxièmes quartiers.
C’est la bande d’Il Posto qui débarque dans le quartier de la Roquette avec une deuxième adresse, après avoir régalé le quartier de Belleville.
Comment on s’y sent
Première impression : l’endroit est spacieux, lumineux.
Un loft aux multiples espaces permettant d’accueillir grandes tablées, mais aussi des couples ou des groupes d’amis en quêtes d’assise profonde et confortable.
Puis vient l’accent : cet accent Italien qui chante dans les paroles de tous ceux qui travaillent ici. Et la passion du chef qui raconte son Italie natale, ses spécialités napolitaines, dont cette fameuse pizza dont il est si fière.
Ce qu’on y mange
L’Italie, elle est là. Dans la couleur des assiettes.
Dans les la caponata qui fond dans la bouche et appelle une deuxième tournée.
Et dans ce parmesan qui recèle des saveurs que seul le miel qui l’accompagne peut révéler.
Et puis il y a ces pâtes faites maison. Par la nonna ! Cette fameuse grand mère que tout restaurant italien qui se respecte se doit de detenir.
Et c’est elle qui a conçu ce que je qualifierai des meilleures pâtes que j’ai jamais mangées !
En effet, ces tortelloni farcis au potiron et amaretti – oui, oui, vous avez bien lu, il s’agit bien de ces petits gâteaux aux amandes typiquement italiens – ces tortelloni donc sont la chose la plus succulente que j’ai mangée depuis longtemps.
Sans parler des pappardelle à la truffe noire ! Une tuerie !
Pourquoi j’y reviendrai
Parce que Mio Posto est également un Aperitivo Cocktail Bar.
Et je reviendrai donc pour boire un verre créé et préparé par Nicola Battafarano, et, soyons honnêtes, grignoter les antipasti composés par le chef, parce que, s’ils sont à la hauteur de ce que j’ai déjà pu goûter, j’en salive d’avance !
Pour la saint Valentin je vous proposais deja de passer une nuit à l’hôtel à Paris.
Et si vous y passiez plutôt l’après midi ?
Je m’explique…
Pour un moment de cocooning hors du temps, dans un spa qui propose sans doute une des plus jolies piscines d’hôtel de Paris, l’hôtel Boutet propose un package cocooning qui fera rêver les amoureux, et aussi ceux qui ne le sont pas.
Hôtel Boutet – la piscine
Parce que l’hôtel Boutet pense à nous, il a concocté une offre assez unique en son genre. En effet, en s’appuyant sur un concept hôtelier que je ne connaissais pas, le « daily use » ( entendez : usage en journée), l’hôtel a conçu un package bien être, qui permet d’accéder à une chambre de 10h00 à 16h00, ainsi qu’au SPA et sa piscine !
Le bonheur. Vous imaginez bien qu’en journée les touristes hébergés à l’hôtel sont en balade dans la ville, et la piscine est donc quasi vide !
Si vous le souhaitez, vous pouvez également commander un soin avec les produits Decleor, en supplément.
Ce package vaut 160€, que ce soit pour une personne seule ou pour un couple !
Partons donc à la visite de l’hôtel, et vous ne pourrez plus résister à la tentation…
Hôtel Boutet
Cet hôtel installé dans le quartier historiquement artisanal du faubourg Saint Antoine.
La façade raconte déjà l’histoire du bâtiment.
hôtel Boutet – la façade
Ponçage, sciage, bois exotiques, ici se trouvait une fabrique de planches de bois qui fournissait tous les artisans menuisier du quartier.
Puis ce fut une chocolaterie qui s’y installa.
thé ou chocolat chaud – hôtel Boutet
Et en clin d’œil à cette histoire la carte du bar propose un bouchon chocolat et un chocolat chaud accompagne de sa madeleine. Mais on peut aussi y déguster un thé Dammann, mon favori !
L’hôtel Boutet se trouve à quelques pas d’une annexe de la célèbre école Boulle.
Et ce sont précisément les élèves de cette institution dans le monde du désign et des métiers d’art qui ont créé la décoration et le mobilier des chambres.
L’escalier lui est en béton brut s’intégrant ainsi parfaitement à l’histoire industrielle du Batiment et de son quartier.
Vu d’en haut, il prend par ailleurs une toute autre dimension.
Un superbe hôtel donc, qui a su garder l’esprit du bâtiment et du quartier dans les quels il s’est installé, tout en lui donnant la modernité et la touche artistique qu’il mérite dans chacune de ses chambres.
Les chambres
Partons donc à la découverte de quelques chambres ainsi que des suites signature.
Les suites signature de chaque hôtel de la collection MGallery, à laquelle appartient l’hôtel Paris Bastille Boutet, proposent un élément distinctif en lien avec la particularité de l’hôtel. Et c’est la dimension architecturale forte qui est mise à l’honneur, et ces suites ont donc entièrement été conçues et habillées par des archives en devenir de l’école Boulle.
Mobilier désigne, jeu de portes, baignoire encastrée qui donne sur une terrasse, la surprise et la découverte sont au détour de chaque porte qui s’entrouvre.
Les chambres sont chaleureuses, confortables, élégantes. Leurs salle de bain proposent selon les taille une baignoire et une douche à l’italienne.
Alors, si vous n’avez pas encore le cadeau parfait pour l’élu de votre coeur, voilà une idée qui marquera son esprit, qu’en pensez-vous ?
L’emplacement de Pépite lui permet également de bénéficier d’une terrasse généreuse.
Dès que le soleil pointe ses rayons les clients désormais fidèles s’installent pour se régaler d’une des multiples propositions concoctées par Alice, la créatrice, et son équipe.
Il est des moments décisifs dans le parcours de chaque passion. Pour Alice, c’est à 12 ans qu’elle découvre pour la première fois la saveur gourmande et la beauté d’un fraisier. Alors qu’elle adore pâtisser en toute occasion, elle décide de professionnaliser sa passion à 22 ans. Elle s’inscrit alors à la célèbre école le Cordon Bleu Paris et décroche son CAP de pâtisserie et de boulangerie. Elle fera ses classes tout d’abord chez la chef Anne-Sophie Pic puis au côté de l’artisan boulanger Anthony Bosson.
Dans le showroom ces ingrédients sont représentés par une multitude de cartes postales multicolores exposées sur place ainsi que par les fioles contenant les essences pures.
