Catégorie : Culture

Avec la comédie musicale 42nd street , le meilleur de Broadway s’installe au théâtre du Châtelet ! Un feu d’artifice visuel qui contraste merveilleusement avec la morosité ambiante. Le spectacle de fin d’année à ne pas manquer.

42nd street – lever de rideau

Tout commence par un lever de rideau. Probablement le plus célèbre lever de rideau de Broadway, qui dévoile les pieds dansant de trente danseurs déjà en action alors que le spectacle n’a pas encore commencé. Au commencement était un livre, puis un film : 42nd street, réalisé par Lloyd Bacon en 1933. L’histoire se déroule à New York. Sur fond de dépression économique, un producteur, Julian Marsh, qui a connu la gloire, tente de retrouver sa place à Broadway. Il décide de monter une nouvelle comédie musicale : pretty lady. Nous allons suivre les coulisses de ce projet, à commencer par les auditions, puis les répétitions, jusqu’à la première. Mais il faudra surmonter de multiples obstacles pour en arriver là !

42nd street – un spectacle époustouflant

Le théâtre du Châtelet nous offre un spectacle extraordinaire pour cette fin d’année tourmentée. On plonge directement dans le show avec ce premier tableau d’audition des danseurs qui apparait sous nos yeux dès la première seconde. Puis les tableaux s’enchaînent, rappelant l’extravagance des comédies musicales hollywoodiennes des années trente et quarante.

Des dizaines de danseurs sur scène révèlent leur talent dans ce show digne de Hollywood.  Aux commandes, le chorégraphe et metteur en scène Stephen Mear, dont on ne compte plus les succès entre Londres et New-York. A la direction musicale, Gareth Valentine. Entre autres spectacles, il a dirigé le « Singin’ in the rain » produit en 2015 au Théâtre du Châtelet. Des danseurs et chanteurs hors pair, 300 costumes, des décors à couper le souffle sont autant d’éléments qui rendent ces deux heures trente de spectacle inoubliables. On citera Rachel Stanley qui interprète Dorothy Brock, une star sur le retour qui obtient le premier rôle grâce à la générosité financière de son riche protecteur du moment.

Ou encore Emily Langham, dans le rôle de Peggy Sawyer, jeune talent venue de sa province et dont le potentiel de star va se révéler au fil des séquences.

Une fois le show terminé on s’étonne de ne pas se retrouver sur Times Square en passant les portes de sortie théâtre. Quant aux mélodies, elles continuent à tourner dans nos têtes, donnant une furieuse envie d’esquisser quelques pas de danse.

42nd street du 7 décembre 2022 au 15 janvier 2023
Théâtre du Châtelet 1 place du Châtelet 75001 Paris
réservations en ligne

crédit photos (c)Thomas Amouroux

Il m’a fallu du temps, beaucoup de temps, avant de finalement décider de me rendre dans ce que le Tout Paris qualifie de nouveau temple de l’art contemporain. C’est fait. On ne m’y reprendra pas de si tôt.

Bourse du commerce – l’Histoire

On peut remercier François Pinault. La Bourse du Commerce qui végétait dans ses vieux oripeaux de lieu d’échange mercantile renaît enfin. Et on peut s’émerveiller de sa beauté. La verrière qui culmine à quarante mètres de hauteur.

La coupole et son extraordinaire fresque dont les cinq auteurs, qui se sont partagé les 140 mètres, glorifiaient alors le capitalisme naissant. Les ferronneries des balcons intérieurs.

L’escalier à double révolution du Camus de Mézières qui permettait de faciliter la circulation entre stockage et déstockage des sacs de céréales. La salle des machines en sous-sol. Bref, ce véritable manifeste de l’architecture parisienne du 16e au 19e siècles méritait de briller de nouveau. Il fallait pour cela lui trouver une nouvelle fonction … et pas mal d’argent. Cela tombait bien, le richissime François Pinault cherchait un lieu pour y montrer le fruit de six décennies de collections d’art contemporain … et sans doute aussi pour répondre du tac au tac à la Fondation de son alter ego Bernard Arnault dans le bois de Boulogne.

Bourse du commerce – art contemporain ?

Va donc pour un musée d’art contemporain ! Pour cela, la seule rénovation de ces lieux historiques ne suffisait pas, il fallait y poser « un geste architectural ». On fit donc appel à Tadao Ando … et on bétonna. Un énorme cylindre de béton fut construit à l’intérieur du bâtiment. Par chance, il est invisible de l’extérieur. Le lieu devenait ainsi « propice », comme on peut le lire sur les panneaux explicatifs, à y exposer des œuvres d’art de notre temps. Et c’est là que je prends le risque de m’attirer les foudres de beaucoup d’admirateurs et de penseurs de la modernité. Parce que soyons clairs, là aussi, ça bétonne ! S’il y a bien une qualité que l’on peut accorder à ce lieu, c’est la cohérence.

Dans les salles d’exposition se succèdent des œuvres conceptuelles, la plupart du temps exemptes de toute quête de beauté, et dont le point commun est de nécessiter un discours pour y accéder.

Un discours que l’on trouve dans la signalétique du musée dont la rédaction est à elle seule une œuvre d’art.

Ou en écoutant les médiateurs  qui commentent allègrement le lien rarement évident des créations avec la domination patriarcale, la fluidité de l’eau et de la matière, la lumière qui éclaire le monde.

J’en passe. Je ne résiste pas au plaisir d’évoquer cette œuvre monumentale composée d’ampoules dont la notice explique qu’elle peut être installée avec les ampoules éclairées ou éteintes. Et ça, ça change tout !

Bourse du commerce – une seconde d’éternité ?

Alors bien sûr, pendant une seconde d’éternité, on se dit que notre niveau intellectuel ne doit pas être suffisant pour comprendre ces sommets artistiques.

Et puis, on lève à nouveau la tête vers la coupole, les encorbellements, la subtilité des balcons.

On admire au détour d’une fenêtre la vue sur les bâtiments du Paris alentour, et on prend la décision de ne plus jamais se déprécier de la sorte.

Qu’une partie de l’art contemporain ait décidé de nous surplomber avec mépris ne nous rend pas stupides pour autant. On a le droit de trouver tout cela prétentieux et souvent laid. L’écrin méritait tellement mieux.

Bourse du commerce 2 Rue de Viarmes, 75001 Paris

N.B je partage cette opinion à 100%, mais le texte a été écrit par Clui avec qui j’ai effectué la visite.