Le théâtre du Châtelet – réouverture en grand

Les travaux du Théâtre du Châtelet ont pris fin et l’établissement a réouvert ses portes aujourd’hui en grand. Au propre et au figuré puisque cet évènement a donné lieu à une parade qui s’est déroulée de la place de l’Hôtel de Ville jusqu’à la place du Châtelet, accompagnée de percussions, danses, démonstrations de cirque et marionnettes géantes.

Le théâtre du Châtelet – la renaissance

Il a fallu plus de deux ans et demi de travaux pour que nous puissions découvrir un théâtre restauré et rénové.

La salle elle-même a ainsi retrouvé l’esthétique proche de son état d’origine lors de l’inauguration du Châtelet en 1862.

Il en est de même pour les espaces d’accueil, façades et toitures. Le théâtre du Châtelet ouvre donc une nouvelle page de son histoire.

Construit en 1862 à la demande du Baron Haussmann, il a rapidement une place centrale dans la vie musicale française. Il permet ainsi de faire découvrir au public les plus grands compositeurs de l’époque. Musique classique, art lyrique, puis « musicals » s’enchainent. A la fin du XXème siècle la direction entreprend de rajeunir l’image du théâtre et propose une politique tarifaire associée à une programmation qui visent à rajeunir le public.

Avec sa réouverture aujourd’hui, le théâtre se propose de devenir engagé et participatif , et de multiples spectacles hors les murs programmés durant les travaux en ont déjà donné un aperçu. Sans oublier ce premier spectacle : Parade, qui fait intervenir des professionnels bien sur, mais aussi des amateurs, pour le plaisir de tous.

Le théâtre du Châtelet – Parade

C’est avec le spectacle Parade que le théâtre lance sa programmation. Parade a été créé en mai 1917 au théâtre du Châtelet suite à une commande des Ballets russes de Serge de Diaghilev . Il s’agit d’un  ballet en un acte composé par Erik Satie, sur un poème de Jean Cocteau, les décors, costumes et le rideau de scène de Pablo Picasso.

 

Pour Parade, qui se jouera demain samedi ainsi que dimanche, le spectacle revêt de multiples formes. Ainsi, demain samedi, dès 18h00 le public pourra assister à un spectacle de percussions, accompagnées de marionnettes géantes et agrémenté de nombreuses surprises. Il en sera de même dimanche, à 13h00 ainsi qu’à 18h00.

Ce cortège rythmé et joyeux se dirigera ensuite vers le théâtre, et le spectacle continuera.

Pour commencer, c’est dans les foyers du théâtre que les visiteurs pourront s’immerger dans le monde d’Erik Satie en déambulant de salon en salon. Et pour finir, le spectacle dans la grande salle du théâtre.

La programmation et les ateliers

Après Parade, on rentrera dans le vif de la programmation du théâtre du Châtelet. Et elle sera riche en nouveautés et créations. Avec Les Justes c’est  Abd Al Malik qui adapte et met en scène la célèbre pièce d’Albert Camus. Puis le ballet refait son entrée en force avec  William Forsythe qui présente son nouveau programme en deux actes : A Quiet Evening of Dance. Vous pourrez étudier l’intégralité de la programmation, mais sachez que le théâtre propose une nouveauté hors du commun : des ateliers ! De cette façon,  chacun pourra prendre part au processus créatif des spectacles concernés,  et surtout y participer : tentant non ?

Théâtre du Châtelet 2 rue Edouard Colonne 75001 Paris

Che Malambo – 12 hommes en colère

Envie de vibrer face à une troupe de mâles musclés et virils ? D’être séduites par une performance physique à souhaits, spectaculaire de technicité et de rythme ? Che Malambo  est clairement fait pour vous !

CHE MALAMBO – men only

Dans ce spectacle unique en son genre, 12 artistes masculins, à la fois danseurs et musiciens s’affrontent en faisant claquer leurs bottes au rythme des sons de tambours en bois et peau qu’ils manient avec aisance alors que leurs pieds se livrent à un ballet parfaitement synchronisé.

La troupe  met à l’honneur « l’art des Gauchos ».  à travers un spectacle exaltant aux rythmes ardents. Le Malambo, est une danse exclusivement masculine. Non seulement ils dansent, mais ils font virevolter des « boleadoras », lassos munis de boules de bois aux extrémités, qui viennent ajouter rythme et poésie à un spectacle parfait.

Che Malambo – le chorégraphe

Gilles Brinas, chorégraphe et danseur, est tombé amoureux de cette danse argentine unique en son genre. Il créé alors sa compagnie en 2005 afin de pouvoir offrir ce spectacle. Il a su donner vie à ces personnages énigmatiques, mi-hommes, mi chevaux, à la sensualité indéniable : demandez  aux spectatrices dans la salle : leurs yeux brillants vous confirmeront mes propos. On les comprend… Comment résister à ces superbes danseurs et leur ballet aussi physique qu’élégant ? Personnellement, j’ai craqué !

Che Malambo du 30 janvier au 21 avril 2019
théâtre Bobino 14-20 Rue de la Gaité, 75014 Paris
mercredi au samedi à 19h – dimanche à 17h

MOMIX au théâtre des Champs Elysées

Momix – Moses and Mix

C’est le directeur artistique de la compagnie qui lui donne son nom en associant son prénom, Moses, et Mix. Moses Pendelton est danseur et chorégraphe. En 1980 il présente un solo pour la cérémonie  de clôture des Jeux Olympiques d’hiver de Lake Placid. Ce solo s’intitule : MOMIX, et à cet instant précis que naitra la compagnie éponyme !


La compagnie Momix , résidant dans l’état du Connecticut, est une compagnie de danseurs, d’illusionnistes et d’athlètes.  Une troupe aux compétences artistiques riches et multiples, pour un univers de spectacle visuel qui mêle poésie et onirisme.


C’est pour cette proposition artistique unique qui lui est propre que la compagnie est célèbre dans le monde entier depuis sa création.
Elle s’installe donc pour 2 semaines à Paris au théâtre des Champs Elysées et propose ce nouveau spectacle : viva Momix forever.

Momix – viva Momix forever

Le spectacle présenté en cette fin d’année associe certaines des meilleures chorégraphies de la compagnie et des pièces inédites.

Un festival de tableaux, vivants, surprenants, lumineux, solitaires ou multiples.

La nature aussi est à l’honneur, dans une explosion de formes, de couleurs, jeux de lumière et costumes époustouflants.

Mais c’est le corps qui est au coeur, en souplesse et sensualité, en force et puissance.

Avec artifices, ou dans sa plus simple expression.

Momix – 37 ans et pas une ride

Dans Viva Momix Forever, il y a de l’émotion, de l’émerveillement, des surprises et même des rires.

J’avoue que je ne connaissais pas MOMIX. Ce spectacle en format « best of » donne envie d’en savoir plus, tout en donnant un aperçu de la palette complète proposée par le chorégraphe dans ses spectacles précédents.

Il m’a donné envie d’assister à un des prochains spectacles monothématique, en espérant qu’il s’agira cette fois de nature du début à la fin puisque c’est indéniablement le tableau issu de Botanica qui m’a le plus séduite.

Merci pour cette belle invitation et cette découverte.

Viva Momix forever
du 24 décembre au 7 janvier 2018
Théâtre des Champs Elysées 15 avenue Montaigne 75008 PARIS
Téléphone location 01 49 52 50 50

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Fight Comedy Club : c’est vous qui décidez !

Le Fight Comedy Club : la scène où le public décide !

Tous les mardi, depuis 6 semaines, au Théâtre de Dix Heures se déroule un spectacle pas comme les autres : le Fight Comedy Club.

Le concept ? 7 artistes – danseurs, chanteurs, mimes mais surtout humoristes – ont 7 minutes pour convaincre le public présent.

philippe risotto

En introduction du show, Philippe Risotto – accessoirement manager du groupe de « airband » Airnadette – explique avec énergie que la scène est la meilleure école pour permettre aux artistes d’apprendre et de s’améliorer pour devenir les nouveaux Jamel Debouzze. Il a raison : on se rend compte de la maturité de certains artistes, du travail qu’il reste à faire pour d’autres. L’idée est finalement d’éviter le sentiment de gêne que l’on a tous connu un jour au théâtre ou à la télévision. Vous savez ce moment où le malaise s’installe, où on souhaite que cela s’arrête vite pour l’artiste pour qu’il arrête de se ridiculiser. Pas de pitié donc.

Si le public ne rit pas, ç’en est terminé !

Un moment assez violent (on est dans un Fight Club ne l’oublions pas !) mais un moment nécessaire pour ces artistes en devenir. Le moment est certes violent : lumières rouges et bruit de chien qui aboie mais Philippe Risotto reste très bienveillant avec ces poulains. Il explique avec humour ce qui n’a pas été, ce qu’il faut améliorer et finalement le public se sent utile. Utile de dire que ça ne va pas, utile car l’artiste retravaillera son texte et son jeu pour retenter de réussir son pari sur scène.

FightClub

Les sketchs justement, parlons-en ! Il y a de tout. Des vannes qui ne sortent pas de l’ordinaire, mais qui fonctionnent. Des jeux de mots quasiment au niveau de l’immense Stéphane de Groodt pensés par Larry (et je m’excuse d’avance si j’écris mal son prénom !), une satire de la politique, ou encore les éternelles blagues sur les religions. En revanche , je ne vous conseille pas ce spectacle en famille, (de toute façon le mardi à 21h30 les enfants sont couchés et les adolescents devraient presque l’être !), les sujets sont abordés de façon assez crue.

Au niveau du tarif… c’est gratuit ! En tous ça pour réserver ! Et ensuite, vous donnez ce que vous voulez à la fin du spectacle.

Pour réserver : les invitations sont à réserver en téléphonant au théâtre (01.46.06.10.17) ou également via Billetreduc.

Inscrivez-vous sur en message privé sur la page Facebook  vous pourrez donner une contribution de votre choix à la sortie de la salle. 

Quant aux artistes qui souhaitent participer ils peuvent aussi en faire la demande  via la page facebook Fight Comedy Club

Théâtre de Dix Heures

36 Boulevard de Clichy

75018 Paris

rédactrice : Lucile

Louis-José HOUDE : l’humoriste venu du Québec

Louis-José Houde… Ce nom ne vous dit peut-être rien mais sachez qu’au Québec ce monsieur remplit des salles comme Gad Elmaleh le fait en France ! J’en veux pour preuve son compte Twitter qui rassemble 125 000 personnes pour uniquement 99 tweets dont le dernier date du 28 octobre ! Et bien sachez qu’il est à Paris en ce moment jusqu’au 3 mai au Point Virgule !

AfficheComique

Dans cette toute petite salle d’une centaine de places, Louis-José réussit son pari : s’exporter en France. Le one man show est bien évidemment adapté au public français et surtout au public parisien. En effet, le début du spectacle est consacré à notre ville chérie Paris. Des taxis qui décident s’ils feront la course ou pas à l’amabilité bien connue du personnel des brasseries en passant par les pigeons qui nous obligent à les contourner sur les trottoirs, tout y passe !

S’il est parfois difficile de comprendre toutes les subtilités de l’accent québécois, Louis-José nous transporte dans son univers. Un univers fait de toutes les petites choses de la vie : la vie de couple, les réunions de famille, les vacances en Guadeloupe – « Une île française qui appartient à la France, mais sans aucun Français. C’est ce qu’on appelle… Le Paradis » – un souvenir de coups de soleil… On apprend d’ailleurs que notre expression « se dorer la pilule » devient « se faire griller la couenne » ! Charmant, n’est-ce pas ?

Allez voir Louis-José Houde, vous passerez un bon moment !

Les sujets abordés ne sont pas révolutionnaires dans le monde de la comédie mais ça fonctionne, la salle avait l’air comblée et moi aussi. Cependant, j’aurai souhaité que le one man show soit plus orienté Québec (pour sortir un peu du registre des humoristes que l’on a l’habitude de voir) bien que les comparaisons entre les français et les québécois sont nombreuses.

Et pour les aficionados de la série Breaking Bad, je trouve qu’il a un petit air de Jesse Pinkman, non ? 

Cet article est la première contribution de Lucile sur The Parisienne : la première d’une très longue série j’espère!

place d’Italie – spectacle sons et lumières !

La place d’Italie et le centre commercial Italie 2 à l’honneur

Le centre commercial Italie 2 …

Le saviez-vous ? Il s’appelait Galaxie au siècle dernier , et c’est comme cela que je l’ai appelé, longtemps après qu’il a été rebaptisé. Et voilà que pour fêter sa rénovation, il nous invite à un spectacle gratuit de Son et Lumière jeudi 12 septembre .

C’est à partir de 22h00 que le spectacle Métamorphose animera la place et la façade vitrée du centre.

Italie2

Spectacle qui promet d’être assez exceptionnel puisqu’il sera orchestré par Marie-Jeanne Gauthé connue pour ses scénographies vidéos, comme celles primées à Lyon à la fête des Lumières.

Alors ne manquez pas cette occasion d’assister à un spectacle inédit et inattendu !

Bien sur la circulation sera partiellement interrompue dès 17h00.

 

 

Tréteaux nomades – festival de théâtre

C’est la rentrée – Tous au théâtre

Réunissant Commedia dell’arte, théâtre burlesque, musical et poétique les Tréteaux Nomades – Festival Itinérant des Arènes de Montmartre investit des lieux insolites de la capitale.

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Depuis prés de 15 ans, ce rendez-vous théâtral de la fin de l’été parisien  attire un public varié, aussi bien des parisiens revenants ou ne partant pas en vacances que des touristes, français et étrangers.

Ce festival a la particularité de vouloir mettre en valeur des lieux historiques de Paris.

Alors bien sur, j’adhère !

Cette année quatre lieux sont mis en avant; les Arènes de Montmartre, l’hôtel de Beauvais,  la Place Sainte-Marthe et  La Bellevilloise.

 Des lieux qui illustrent la diversité des atmosphères et des ambiances que Paris nous offre, et des pièces à découvrir ou redécouvrir.

Ce festival aura lieu du 26 août au 8 septembre.

Sont programmés:

– « George Dandin » de la cie des Passeurs

– « Des Amours » des Moutons Noirs

– « La Belle et la bête » de la cie Aigle de Sable (spectacle jeune public)

– « Othello » du Mystère Bouffe

– « Les Voisins » des Accroches Lune

 Alors allez sue le site http://www.treteauxnomades.com et faites vous plaisir.