Pépite boulangerie – elle porte si bien son nom

Paris regorge de boulangeries et pourtant, l’ouverture d’une nouvelle adresse suscite toujours la curiosité. C’est le cas de la Pépite boulangerie boulevard Voltaire. Une boulangerie nouvelle génération qui vaut le détour.

Pépite boulangerie – elle porte bien son nom

La boulangerie Pépite a pris ses quartiers cet été sur le boulevard Voltaire. A l’intérieur, de l’espace, des couleurs gaies et lumineuses.

L’emplacement de Pépite lui permet également de bénéficier d’une terrasse généreuse.

Dès que le soleil pointe ses rayons les clients désormais fidèles s’installent pour se régaler d’une des multiples propositions concoctées par Alice, la créatrice, et son équipe.

Alice Lin – la créatrice de Pépite

Il est des moments décisifs dans le parcours de chaque passion. Pour Alice, c’est à 12 ans qu’elle découvre pour la première fois la saveur gourmande et la beauté d’un fraisier. Alors qu’elle adore pâtisser en toute occasion, elle décide de professionnaliser sa passion à 22 ans. Elle s’inscrit alors à la célèbre école le Cordon Bleu Paris et décroche son CAP de pâtisserie et de boulangerie. Elle fera ses classes tout d’abord chez la chef Anne-Sophie Pic puis au côté de l’artisan boulanger Anthony Bosson.

L’envie de se lancer et de créer sa propre boulangerie pâtisserie commencent à germer et c’est en octobre 2022 que le projet se réalise enfin.

Pépite boulangerie – valeurs et saveurs

Alice accorde une importance majeure à la provenance de ses produits, à l’approvisionnement en circuit court ainsi qu’au respect de la saisonnalité. Ici, tout est fait maison, les farines proviennent d’Île de France qu’elles soient bio ou label rouge.

Puis il y a l’essentiel : la large gamme de délices proposés !

 Des pâtisseries aux multiples pains en passant par la variété de snacks salés à consommer sur place ou à emporter.

Pour les pâtisseries, qu’il s’agisse des tartelettes de éclairs ou encore des entremets, les maître mots sont équilibre, subtilité et légèreté. Alice est fidèle aux classiques et son savoir-faire fait le reste.

Les snacks sont variés, il y en a pour toutes les faims et toutes les envies.

Les pains quant à eux sont caractérisés par la qualité des matières premières utilisées.

En provenance du moulin de Chars en île de France, elles leur confèrent toute leur authenticité ! Alors, envie de vous régaler ? Direction La boulangerie Pépite.

Pépite Boulangerie

195 boulevard Voltaire – 75011 Paris 01 45 30 61 92 

Louis Fouquet Paris – chocolat d’exception

S’il fallait nommer le meilleur praliné de la place de Paris, ce serait sans l’ombre d’un doute le praliné Louis Fouquet. Si cette marque ne vous est pas familière, c’est le moment de pallier ce manque. Vos papilles vous en seront éternellement reconnaissantes ! Louis Fouquet Paris et sa production artisanale illustrent à merveille un savoir faire d’exception transmis de génération en génération.

Louis Fouquet Paris – un peu d’histoire

C’est en 1852 que Louis Fouquet ouvre sa première confiserie à Paris. Maitre confiturier de surcroît, il propose un large éventail de fondants, bonbons et confitures artisanales. La qualité des ingrédients utilisés doublée d’un savoir-faire unique font rapidement de son enseigne une référence dans le monde de la gourmandise parisienne. Au début du XXème siècle la maison Fouquet change de mains et va se développer au cours des ans, tout en maintenant une qualité irréprochable. De nouvelles adresses, un élargissement de gamme proposée avec l’entrée des chocolats qui deviennent rapidement les incontournables de ce haut lieu de la gourmandise.

L’adresse initiale de la rue Lafitte existe toujours. C’est là que sont confectionnés tous les chocolats de la gamme Louis Fouquet. N’hésitez pas à y faire un tour. On y trouve toutes les spécialités de la Maison Louis Fouquet, et l’on perçoit les délicieux parfums qui s’échappent de l’atelier !

Louis Fouquet – le renouveau

L’année 2023 marque un nouveau tournant de la marque. Nouvelle identité, inspirée par un logo historique de la maison datant de 1928. Nouvelles adresses aussi. A ce jour, on pouvait se régaler des pralinés Louis Fouquet rue François 1er et rue Lafitte. La Maison vient d’ouvrir son flagship avenue Montaigne, à quelques pas des maisons  Christian Dior et Yves Saint Laurent qui raffolaient déjà de ces gourmandises en 1950.

Enfin, on peut enfin se régaler des pralinés emblématiques aux Galeries Lafayette – Le Gourmet.

Sur ce corner vous attend tout l’éventail des pralinés qui font la réputation de la maison.

Pralinés Louis Fouquet
Pralinés Louis Fouquet

Que ce soit dans de superbes boites écrins qui permettent de découvrir l’intégralité de la gamme, ou encore sous forme de tablettes, sans oublier les bouchées gourmandes.

Dans leurs nouveaux écrins à l’élégance si parisienne, ces délices 100% made in Paris perpétuent la tradition de matières premières d’exception travaillées selon un savoir-faire transmis de génération en génération.

Quelle meilleure idée que de se préparer aux fêtes si proches en se régalant de ces merveilles !

Louis Fouquet 36 rue Lafitte 75009 Paris / 23 rue François 1er 75008 Paris / 6 Avenue Montaigne 75008 Paris / Galeries Lafayette – LE Gourmet 35 Boulevard Haussmann 75009 Paris

Amedeo Modigliani – un peintre et son marchand

Il est des rencontres qui marquent une vie. C’est ce que l’on peut dire de la relation entre Amedeo Modigliani et son marchand Paul Guillaume. L’exposition présentée au Musée de l’Orangerie,  « Amadeo Modigliani – un peintre et son marchand » est bien plus qu’une simple présentation de l’artiste dont la renommée n’est plus à faire aujourd’hui. Elle permet d’explorer les liens tissés entre Modigliani, alors artiste émergent, et le marchand détecteur de talents, Paul Guillaume.

Amedeo Modigliani – un peintre et son marchand : le marchand

Le poète et écrivain français Max Jacob est un ami proche de Modigliani.

Max Jacob par Amedeo Modigliani
Max Jacob par Amedeo Modigliani

L’artiste a d’ailleurs peint son portrait. C’est Jacob qui organise la rencontre entre  l’artiste et le galeriste Paul Guillaume. Ils fréquentent ensemble les cercles artistiques de la capitale, partagent une passion pour les arts africains. On observe clairement l’influence de ces arts dans les oeuvres de Modigliani.

Paul Guillaume contribue à la reconnaissance et au succès de l’artiste en assurant sa promotion et en exposant ses oeuvres. Il le soutient également financièrement, et lui loue même un atelier à Montmartre afin de lui permettre de se recentrer sur la peinture. Devenus amis, Modigliani réalisera plusieurs portraits de son marchand.

Leur relation demeurera inébranlable jusqu’à la fin de la vie de Paul Guillaume, fervent défenseur et promoteur de l’oeuvre de l’artiste.

Amedeo Modigliani – les oeuvres présentées

Le style de Modigliani est reconnaissable entre mille. Simplicité des couleurs, élégance et modernité des silhouettes et des visages caractérisent ses oeuvres.

On peut ainsi admirer bon nombre de ses portraits, dans lesquels on perçoit à chaque fois une certaine mélancolie. Regards tristes ou perdus dans le vide, décor intimiste sont autant de caractéristiques que l’on retrouve dans chacun de ces tableaux. La modernité est l’un des attributs marquants des oeuvres de Modigliani qui demeurent ainsi intemporelles.

Paul Guillaume – la collection

Paul Guillaume a non seulement joué un rôle essentiel dans la carrière de Modigliani, mais aussi dans celle de Brancusi ou encore Soutine. Connu pur sa capacité à découvrir de jeunes talents, il fut également un soutien de nombreux artistes émergents.

Soutine
Chaïm Soutine

C’est dans sa galerie qu’il les expose et leur permet de rencontrer collectionneurs et amateurs d’art.

Paul Cézanne
Paul Cézanne

L’exposition consacre plusieurs salles à la découverte des oeuvres de ces artistes alors méconnus devenus des références absolues de l’art du XXème siècle.

Renoir - bouquet de roses
Renoir – bouquet de roses

Musée de l’Orangerie
Exposition Amedeo Modigliani – un peintre et son marchand
Du 20 septembre 2023 au 15 janvier 2024
Jardin des Tuileries, Place de la Concorde (côté Seine) 75001 Paris

Bijoux sculpture – faites votre choix à Paris

Amoureux de bijoux, ceci est pour vous. Je vous propose aujourd’hui une sélection de créatrices de bijoux au caractère si marqué qu’ils transforment celles et ceux qui les portent. Des bijoux sculpture qui communiquent leur force et leur puissance.

Bijoux sculpture – Okan Studio

Chez Okan studio, le bijou se veut sculpture. Il est vecteur de force et de puissance, quelque soit la collection.

Au commencement était NAMI. Des volumes hyper présents, qui s’adaptent à chaque bijou, bague, boucle ou manchette, mais toujours avec ce même caractère inégalé.

OKAN Studio - bague NAMI
OKAN Studio – bague NAMI

A la collection NAMI s’est ajoutée ITO. Les volumes se sont allégés, les lignes sont devenues plus aériennes, la proposition s’est étoffée.

OKAN studio - bague de poing ITO
OKAN studio – bague de poing ITO

Pour la dernière collection, KIRA, les lignes s’envolent, se courbent se féminisent plus encore.

OKAN Studio - collection KIRA
bijoux sculpture OKAN Studio – collection KIRA

Féminines et rock à la fois, les pics d’oreille subliment le visage. Quant aux bagues, à porter seule ou en cumul, elles habillent la main en accompagnant chacun de ses mouvements.

Okan studio (à partir de 150€)
34 rue de Malte 75011 Paris  sur rendez-vous

Charlotte Chesnais

Les créations de Charlotte Chesnais ne tiennent souvent qu’à un fil qui s’enroule autour de votre doigt, enlace le poignet, habille le décolleté.  A la frontière du bijou et de la sculpture, ses bijoux révèlent à merveille la sensualité de celle qui les porte.

Ainsi les noms de ses bagues évoquent mouvement et fluidité, précisément à leur image. Que ce soit la bague « ribbon » (ruban) ou la bague « round trip », elles sont tout en fluidité et souplesse, serpentant le long du doigt.


Les formes sont épurées, incarnant une sensualité délicate.

Charlotte Chesnais (à partir de 495€)
10 Rue d’Alger, 75001 Paris

169 Boulevard Saint Germain 75006 Paris

– également au Bon Marché Rive Gauche

Annelise Michelson

Annelise Michelson se joue de la matière. Avec ses créations, les drapés se veulent asymétriques, les lignes organiques.

Ainsi, sa bague drapée, proposée en plusieurs volumes, pour femme ainsi que pour homme. Cette pièce emblématique de sa collection est devenue un incontournable de sa proposition.

Afin de sublimer ses créations, Annelise Michelson dispose désormais d’une galerie boutique à Paris. Un décor sculptural dans lequel on peut admirer tous ses bijoux et les essayer.

Les créations Annelise Michelson sont toutes Fabriquées en France. Pour se faire plaisir sans remord, la gamme de prix de ses bijoux débute à 140€ avec ce ravissant bracelet lien. Parfait pour (se) faire un petit cadeau, sans occasion particulière, juste pour le plaisir !

Annelise Michelson
Galerie-Boutique ouverte du lundi au vendredi de 10H à 19H et le samedi sur rendez-vous.
28 Rue Boissy D’Anglas 75008 Paris. (+33 6 08 82 43 90 )

AURA Invalides – vous n’êtes pas prêts !

Le dôme des Invalides fait partie du paysage parisien. On peut l’admirer depuis de nombreux spots de la capitale qu’il domine du haut de ses 90 mètres. Pourtant, le connait-on vraiment ? L’évènement AURA Invalides offre une occasion unique de s’imprégner de ce lieu chargé d’histoire au cours d’un spectacle de 50 minutes qui laisse sans voix !

AURA  Invalides – direction le dôme

Le dôme des Invalides est un joyau de l’architecture classique française. Voulu et inauguré par Louis XIV, le roi Soleil, on le doit à l’architecte Jules Hardouin-Mansart. Au fil des ans, il remplit de multiples fonctions.

Au commencement, ce fut la chapelle royale. La Révolution fait de lui le temple du dieu Mars. Avec Napoléon Ier il accueille le tombeau de Turenne et devient panthéon des gloires militaires. Enfin, c’est en 1861 que le cercueil de Napoléon est positionné tel qu’on peut le voir aujourd’hui. Il fallut des travaux colossaux pour créer cette rotonde circulaire creusée au centre de la chapelle royale. Il faut reconnaitre que l’effet obtenu est saisissant !

C’est donc précisément au coeur du dôme que se déroule le spectacle « AURA Invalides »

AURA Invalides – le spectacle

Tout a été pensé dans les moindres détails pour cette expérience immersive unique. Avec AURA Invalides, on voyage dans le temps et dans l’espace. Lumières, musique et vidéo mapping permettent de s’imprégner de ce lieu à la beauté saisissante.

Durant 50 minutes, le visiteur déambule, guidé par la lumière. Le parcours permet d’explorer les six chapelles qui entourent la crypte du tombeau de Napoléon.

L’expérience est construite en trois temps. La déambulation permet tout d’abord d’explorer la période de la construction, guidée par l’architecte lui-même, Jules Hardouin Mansart. L’approche est totalement innovante, ce sont les émotions qui prédominent. Puis viennent l’histoire et la mémoire. Ces pierres ont vu défiler l’histoire de France et AURA Invalides nous en offre des fragments, explorant la mémoire du lieu.

Pour finir par une célébration du monument, aujourd’hui, ici et maintenant.

On sort d’AURA Invalides avec des étoiles plein les yeux après un voyage dans le temps et l’espace qui n’a pas son égal. Il est temps de réserver !

AURA Invalides
dès le 21 septembre 2023 Dôme des Invalides 2 Place  Vauban 75007 Paris

Photoweb – immortalisez vos plus beaux clichés

Les vacances sont terminées, c’est déjà la rentrée, et des dizaines de nouvelles photos ont envahi nos smartphones. Le numérique a son charme, mais rien ne vaut un support papier ! On peut par exemple choisir les plus belles photos chaque été pour les immortaliser. Que ce soit en format calendrier, dans un livre ou sur un mug. Avec Photoweb, les possibilités sont infinies.

Les livres photo – pour raconter sa propre histoire

Le livre photo personnalisé est sans aucun doute une des meilleures façons de raconter sa propre histoire. En quelques clics, sur PhotoWeb.fr, on crée des livres photos de qualité professionnelle.

Avec un large choix de formats, de mises en page et de styles de couverture, vous pouvez concevoir un livre photo qui capture l’essence de ces moments inoubliables. Que ce soit pour un mariage, un voyage ou simplement pour conserver vos photos préférées, les livres photos personnalisés sont le moyen idéal de préserver ses souvenirs de façon unique.

L’outil d’édition de photoweb est simple et intuitif. Avant de se lancer, il est indispensable d’effectuer un certain nombre de choix. Quel sera le format de mon album ? Plutôt en mode portait pour ceux dont toutes les photos sont prises à la verticale, ou bien serai ce en format paysage ? Vient ensuite le modèle carré, plus ambitieux !

Au sein de chaque format, là encore, on peut apporter sa touche personnelle : graphisme, mise en page, type de reliure par exemple. Les variantes de modèles sont multiples, et la gamme de prix extrêmement complète.

Dès 24,95€ photoweb propose un modèle de livre carré souple de grande qualité. Son format est compact et il propose de nombreuses options de personnalisation ! Sans oublier le fait qu’il est fabriqué en France, à Grenoble. Quant à son papier satiné, il lui donne toute son élégance en 24 pages.

A l’autre extrémité de la gamme on trouve le modèle « livre photo paysage luxe« . Il n’a rien à envier aux livres professionnels que l’on trouve en librairie. Il laisse l’occasion de laisser libre cours à votre créativité ! Pour un rendu d’exception puisque les images sont imprimées sur un véritable papier photo argentique lustré, qui garantit la tenue exceptionnelle des couleurs dans le temps.

Les calendriers – pour vous accompagner tout au long de l’année

Les calendriers personnalisés de PhotoWeb constituent une autre façon de vous pouvez donner vie à vos souvenirs. Que ce soit pour offrir à vos proches ou pour décorer votre bureau, un calendrier personnalisé apporte une touche personnelle à votre intérieur tout au long de l’année. Les modèles sont multiples, les mises en page très diverses pour un support qui accompagne le quotidien.

 

En version annuelle, on peut choisir une photo unique à admirer jour après jours. Pour varier les plaisirs, la version mensuelle permet d’aller encore plus loin dans la personnalisation. Par ailleurs, vous pourrez agrémenter vos créations de graphismes colorés qui mettront en avant toutes les photos sélectionnées. Le tout en version murale ou à poser.

Photoweb – au commencement était la photo

Photoweb est un des précurseurs de l’impression papier pour vos photos numériques. Le site existe depuis maintenant 20 ans . Bien entendu,  au commencement était simplement la photo. Aujourd’hui encore, même si l’offre s’est largement étoffée, le tirage photo demeure au coeur de la proposition.

Vous disposez déjà de vos propres albums photo que vous rêvez de remplir des plus belles images ? Photoweb effectuera les tirages des photos que vous aurez sélectionnées.

Pour les clichés dont vous êtes particulièrement fiers, de nombreuses options d’agrandissement existent. Il y a le poster, traditionnel ou encadré.

Pour aller plus loin encore, les tableaux photo permettront de décorer votre intérieur. Ils existent en impression sur toile, sur PVC ou encore sur alu. Et puis il y a mon préféré, la version « tableau photo plexi ». Le rendu éclatant de ses couleurs est du à son mode de fabrication : la photo est imprimée sur papier argentique – crystal archive fujifilm, puis contrecollée sous une plaque de Plexi. Ce dispositif permet un effet de profondeur exceptionnel.

Autant de façons de donner vie à vos murs et à votre intérieur !

Photoweb – des objets comme nulle part ailleurs

Envie de sortir des sentiers battus pour vos prochains cadeaux ? Photoweb a la solution pour vous. Les propositions créatives sont aussi inattendues qu’originales.

Bien sur, les mugs sont au rendez-vous. Ils sont simples, personnalisés panorama, ou encore vintage.

Sans oublier les personnalisés panorama couleur ! Autant dire qu’il est impossible de ne pas trouver son bonheur.

Toujours dans la série « objets pour la maison« , les boites à souvenirs font partie de mes favoris.

Ouvrir une telle boite et y découvrir des piles de photos permet de replonger dans ces témoins d’un passé parfois oublié. Ou tout simplement de classer ses images et de les garder à portée de main.

Alors ne laissez plus vos photos dormir sur vos smartphones ! Donnez leur une autre vie avec Photoweb.

Photoweb
article sponsorisé

Quai de la photo – l’art au fil de la Seine

N.B

Pendant la période des JO 2024 l’accès sera réglementé : vérifiez avant de vous rendre sur place

Le Quai de la photo est un lieu hybride qui réunit art contemporain, expériences nautiques, librairie culturelle et plaisirs de la table. Le tout réuni Quai de la Gare, à Paris dans le 13ème arrondissement. Cette péniche hybride est ouverte à tous, l’accès aux expositions y est gratuit. L’endroit parfait pour une escale parisienne !

Quai de la Photo – après le street art, la photographie

Ce musée flottant de près de 1000m2 est le descendant direct de son ainé, Fluctuart. Le dénominateur commun de ces deux adresses est Nicolas Laugero Lasserre, cofondateur de ces deux centres d’art. Dans les deux cas, des valeurs communes. Tout d’abord une volonté de désacraliser l’accès à l’art. Loin des galeries aux portes closes et des musées parfois trop impressionnants, ici, la porte est grande ouverte et l’art immédiatemment à portée de regard. Puis le souhait d’offrir une scène aux artistes émergents. Quai de la photo accueillera ainsi chaque année entre 4 ou 5 expositions de nouveaux talents. Et le grand public pourra les découvrir librement et simplement.

Martin PARR - Quai de la photo
Martin PARR – Quai de la photo

La première exposition proposée n’est pas celle d’un novice dans l’univers de la photo. En effet, c’est le grand photographe Martin PARR qui est is à l’honneur avec son exposition « Life’s a beach« .

Ce chroniqueur insatiable de la vie contemporaine a parcouru les plages du monde entier pour saisir ces moments de bonheur avec toute la bienveillance et l’empathie que l’on perçoit dans toute son oeuvre.

Quai de la photo – prendre un verre, grignoter, diner !

Pour commencer, il faut profiter des derniers jours de l’été pour s’installer en terrasse et savourer un cocktail en grignotant l’une des planches proposées.

Quai de la photo - la carte en terrasse
Quai de la photo – la carte en terrasse

La terrasse est vaste et très plaisante. Et puis il y a le restaurant, à l’intérieur de la péniche.

Une carte courte, à base de produits locaux et de saison, principalement bios. Un délice et un rapport qualité prix inégalable !

Quant au cadre, il est unique à Paris ! Vu direct sur de si jolis bateaux , qui sont disponibles à la privatisation ou pour des croisières en groupe.

Pour les différentes modalités de ces croisières, il va falloir encore patienter un peu. En attendant on peut déjà s’inscrire en ligne pour différentes options de croisières photo thématiques !

Quai de la photo 9 Port de la Gare 75013 Paris
été De mai à octobre. Tous les jours, à partir de midi jusqu’à minuit minimum (2h du matin maximum).
hiver Du mercredi au dimanche, à partir de midi jusqu’à minuit minimum (2h du matin maximum)

CRAVAN Saint-Germain-des-Près – le spot incontournable de la rentrée

Tout a commencé dans le 16ème arrondissement de Paris avec ce que l’on qualifie désormais de « petit CRAVAN« . C’était la première adresse du fondateur de CRAVAN, Franck AUDOUX. CRAVAN s’installe désormais au coeur de Saint-Germain des-Près, pour le plus grand plaisir des amateurs de lieux uniques dans lesquels on peut déguster des cocktails d’exception. Et c’est une excellente nouvelle, croyez-moi.

CRAVAN Saint-Germain-des-Près
CRAVAN Saint-Germain-des-Près

CRAVAN – au commencement était l’excellence

Le parcours éclectique de Franck Audoux le mène de l’art à la gastronomie. Lorsqu’il créé CRAVAN, son approche du cocktail est culturelle, historique, et bien sur gustative. Il révolutionne en quelque sorte l’univers des adresses parisiennes en faisant le choix d’ouvrir sa première adresse loin des traditionnels bars à cocktails branchés de la rive droite, au coeur du 16ème arrondissement. CRAVAN y propose une nouvelle expérience d’excellence et de qualité. Dans ce quartier marqué par l’architecture de style Art Nouveau, CRAVAN occupe le rez-de-chaussée d’un immeuble Guimard, le pape français du genre. Dans un décor classé, on peut déguster des cocktails mais aussi prendre un café au bar en zinc.

CRAVAN Saint-Germain-des-Prés  – nouvelle adresse à Saint-Germain

CRAVAN s’est désormais installé au coeur de Saint-Germain. Cette fois, le fondateur voit les choses grand.

C’est sur 4 étages d’un immeuble du XVIIème siècle qu’il a choisi de déployer son savoir-faire. Chaque niveau propose une atmosphère différente, lorsque la décoration joue un rôle aussi important que la carte des cocktails.

CRAVAN Saint-Germain-des-Prés
CRAVAN Saint-Germain-des-Prés

Le rez-de-chaussée reprend les codes architecturaux de son prédécesseur du 16ème arrondissement. Superbe bar en bois massif, parquet d’époque et carreaux de ciment au sol.

Au premier, la moderité est de mise. Miroirs au plafond et marbre blanc pour le large comptoir auquel on s’installe sur d’élégants tabourets blancs.

Au deuxième étage se trouve la librairie. On peut y feuilleter de superbes livres anciens, ainsi que des publications récentes de la librairie Rizzoli de New-York, à la vente pour les amateurs.

Au troisième enfin, les cocktails sont en bouteille, les fauteuils chaleureux et les cheminées d’époque. Je me demande si elles sont utilisées en hiver…

Deux autres niveaux sont en cours de finition et il faudra attendre octobre pour les découvrir.

CRAVAN – la (les) cartes

Avec la carte des cocktails en bouteille, c’est un univers complet qui se révèle.

CARAVAN - cocktails en bouteille
CARAVAN – cocktails en bouteille

Tout le savoir faire des mixologues de CRAVAN s’exprime dans la liste de créations proposées, qu’il s’agisse du Luco, du Cherche Midi ou du Mina. La cerise sur le gâteau : deux recettes sont disponibles en version « at home« . En d’autres termes on peut les acheter et les déguster chez soi.

Au 1er et au rez-de-chaussée, la proposition est si large qu’il y en a pour toutes les envies et tous les goûts.

Pour les amateurs de champagne, la catégorie « Royals » permet de redécouvrir cet alcool délicat et festif. Ruinart Brut, Veuve Clicquot Extra Brut Extra Old ou encore Dom Pérignon 2013 sont au rendez-vous.

Puis on découvre les shorts drinks, les classics, et les long drinks. Parfois familiers, mais toujours subtils, à l’équilibre parfait.

Sans compter la proposition gourmande qui permet de se restaurer tout en dégustant un cocktail.

CRAVAN, c’est définitivement la belle surprise de la rentré !

CRAVAN 165 boulevard Saint-Germain 75006 Paris
horaires de mardi à jeudi – 17H à 01h / vendredi et samedi – 17h à 02h fermé dimanche et lundi

Bâton Rouge Paris – rouge à lèvres sur mesure

Vous êtes unique, votre rouge à lèvres doit l’être aussi ! Vous cherchez la teinte parfaitement adaptée à  votre teint, vous rêvez de trouver la texture idéale qui fera de votre rouge une seconde peau ? C’est possible avec Bâton Rouge . Direction le laboratoire en plein cœur du MARAIS.

Bâton Rouge – le rouge à lèvres de vos rêves

Nous avons toutes déjà cherché ce rouge à lèvres à  la teinte absolue, celle qui métamorphose le visage, à la texture qui nourrit les lèvres et à la tenue parfaite. Cette quête peut être ardue.

Grâce à Bâton Rouge et son concept sur mesure, la solution est à portée de main. Ici, on choisit tous les éléments d’un rouge à lèvres parfait. Couleur, texture et même parfum pour un résultat unique, comme vous.

Le processus de création

Tout commence par un échange avec la makeup artist. Il y a celles qui savent précisément ce qu’elles recherchent, un rouge profond, une teinte pêche estivale ou encore un nude élégant. Celles aussi qui veulent reproduire une teinte qu’elles affectionnaient tant mais que leur marque préférée ne produit plus. Et enfin celles qui n’ont pas la moindre idée de ce qu’elles souhaitent !

La préparatrice va conseiller, guider et accompagner pour ensuite commencer les étapes de création et de test. Tout commence avec les pigments dont le dosage déterminera la teinte. Puis c’est la texture qui sera définie.

En deux ou trois étapes, on atteint la teinte cible. Un bonheur ! Votre rouge à lèvres dispose désormais de sa référence unique, permettant ainsi de le recommander sans même se déplacer.

Bâton rouge – une approche artisanale et éco responsable

Une fois le choix validé, la fabrication se déroule sous nos yeux, dans le laboratoire visible derrière la vitre au fond du showroom.

Ici pas de gâchis. Chaque rouge est fabriqué à la demande, avec un nombre réduits de composants. Quant au conditionnement il est optimisé. Pas de papier ou de cartons inutiles. Et bien sûr, le tube est rechargeable quand vous souhaitez le renouveler en magasin.

Bâton Rouge Paris, une nouvelle façon de penser son rouge à lèvres.

Bâton Rouge 50 rue des Francs Bourgeois 75003 Paris

/collaboration commerciale non rémunérée/ (on m’a offert le rouge à lèvres)

Bijoux Okan Studio – entre sculpture et bijoux

Les bijoux Okan Studio sont bien plus que de simples parures. Ce sont des sculptures à porter. Chacune des créations, aux lignes affirmées, porte en elle force et puissance. Porter un bijou Okan Studio procure un sentiment de confiance et de présence absolue.

Okan Studio - KIRA
Okan Studio – KIRA

 

Bijoux Okan Studio – cheminement vers la création

Margaux Gripon, la créatrice d’Okan Studio, a le sourire à la fois discret et assuré de celle qui a su aller au bout de ses rêves. Depuis 2019, collection après collection, elle affirme son talent et sa maitrise de la création.

Tout commence lors d’un voyage au Japon. La rencontre avec un bijou qui lui fait l’effet d’un catalyseur. C’est le début de l’aventure. Pour Margaux, novice dans l’univers de la création et du design, avec une volonté et une tenacité sans faille, elle se former à l’impression 3D, apprend, dessine, découvre. Prototype après prototype, le caractère de ses oeuvres s’affirme. Okan Studio prend corps.  Et finalement, c’est la naissance de sa première collection.

Bijoux Okan studio – les collections

bagues NAMI
bagues NAMI

La première collection s’appellera NAMI. Bagues et manchettes à la présence intense se déclinent en plusieurs tailles de 3 à 10 anneaux selon les modèles. Bientôt elle sera suivie par ITO. On y perçoit les mêmes inspirations que pour NAMI, mais les volumes deviennent lignes, plus aériennes.

sculpture d'oreille ITO
sculpture d’oreille ITO

L’oreille s’habille de cette sculpture qui transforme celle qui la porte.

2023 signe l’apparition de la troisième collection d’Okan Studio. Tenez vous prêt(e)s… De grandes et belles nouveautés nous attendent !

Okan studio – #confidentinokan

De la troisième collection on ne connait aujourd’hui que le nom : KIRA. Je peux d’ores et déjà vous révéler que les lignes se courbent et s’allègent, tout en subtilité, en demeurant  fidèles à la puissance que dégage chaque bijou imaginé par Margaux.

Le reveal officiel aura lieu aujourd’hui sur le site Okan Studio. Pour les admirer, les essayer et surtout se les offrir, il suffit  de prendre rendez-vous en ligne.

Et surtout, chanceuses que nous sommes, du 1er au 23 juillet, on pourra essayer toutes ses créations dans le popup installé au 11 rue Debeylleme. Rendez-vous dans deux semaines donc….!