Quel bouquet de fleurs offrir à la Saint-Valentin ?

Ahhh, les célèbres fleurs de la Saint-Valentin ! Il faut dire qu’il s’agit là du moment idéal pour (s’)offrir des fleurs. Puis viennent les questions cruciales : lesquelles choisir ? Pourquoi pas un bouquet de roses ? Ou bien un bouquet de Saint-Valentin plus moderne, plus surprenant ? Et ces fleurs, d’où viennent-elles ? Comment être sur de faire plaisir tout en préservant la planète ?

Bergamotte - bouquet Saint-Valentin
Bergamotte – bouquet Saint-Valentin

Bergamotte – des fleurs, où vous voulez, quand vous voulez.

Bergamotte est un fleuriste en ligne, qui propose la livraison de ses bouquets en trois heures à Paris et partout en France. Autant dire qu’offrir un bouquet de fleurs pour la Saint-Valentin devient alors un jeu d’enfants !

Pour la fête des amoureux, imaginez … Surprendre votre Valentin(e) en lui faisant livrer son bouquet de la Saint-Valentin au moment ou elle s’y attend le moins ! Lire la surprise sur son visage quand elle ouvrira la porte, l’émotion, et la partager !

livraison fleurs Bergamotte
livraison fleurs Bergamotte

Succès garanti ! Parce que le premier plaisir est dans la surprise, avant même d’admirer les fleurs qui se dissimulent dans cet emballage qui rappelle furieusement une  pochettes surprise !

Bergamotte – des fleurs pour toutes les envies

Les fleurs Bergamotte sont présentées en brassée ou en bouquet.  Les bouquets peuvent être délicats ou exubérants. Les teintes pastels ou les couleurs chatoyantes.

Chaque bouquet est composé par un designer floral, qui sélectionne les fleurs selon la saison, l’harmonie des couleurs et des essences, l’atmosphère qu’elles dégagent. Dans un esprit DIY, on peut choisir de mettre la dernière touche au bouquet en choisissant la version « brassée à composer« . Pour celles qui, comme moi, apprécient la perfection d’un superbe arrangement livré dans son vase, Bergamotte a également la solution !

Bergamotte - Bouquet Bali
Bergamotte – Bouquet Bali

Quand au choix des fleurs, laisser la main aux experts Bergamotte permet de soudain découvrir la magie de la rencontre des roses, des renoncules, des tulipes et de l’eucalyptus, comme dans le bouquet Bali, spécialement imaginé pour la Saint-Valentin.

Et pour faire durer le plaisir, Bergamotte propose également des abonnements !

Les engagements de Bergamotte

Bergamotte met de la couleur dans les vies de ceux qui ont la chance de recevoir un de leurs bouquets.  L’engagement de la marque va bien plus loin encore. Dans une réflexion plus large sur son activité, Bergamotte met en place toutes les actions garantissant les impacts les plus positifs sur l’ensemble de la chaine. L’approvisionnement est volontairement local, français lorsque c’est possible, ou bien européen, avec une garantie de 0km en transport aérien.

Bergamotte est engagé dans une démarche de responsabilité et de solidarité. Au sein de l’entreprise même, mais aussi en contribuant financièrement à des associations et des fondations telles que la Fondation des Femmes ou les Restos du Coeur. Ainsi, pour chaque produit acheté, 1€ est reversé aux Restos du Coeur, soit un repas ! Sans oublier le soutien au réseau Un toit pour les abeilles, ou au Fonds de sauvegarde du Patrimoine Lavandes en Provence. Parce que la nature est au coeur même de l’activité de Bergamotte.

La Saint-Valentin approche, occasion parfaite pour offrir des fleurs… Comme tous les jours de l’année d’ailleurs !

article sponsorisé

Laetitia Casta est Clara Haskil – théâtre du Rond-Point

Il est rare, et tellement jouissif  de découvrir une actrice de grand talent. C’est ce qui s’est passé quand j’ai eu le plaisir d’assister à la première de Clara Haskil au théâtre du Rond-Point, avec Laetitia Casta.

Clara Haskil – Théâtre du Rond-Point

Sur un coin de la scène, dans l’obscurité totale, un carré de lumière. Au sol, un corps démembré git. Une voix s’élève, qui nous conte comment elle en en est arrivée là. Et l’on découvre l’histoire d’une enfant prodige, son parcours, ses difficultés et ses plus belles réussites. Depuis l’enfance jusqu’à la fin de sa vie, on suit son quotidien,  avec ses soeurs aimées, les joies et les drames de sa vie d’enfant. On apprend ses difficultés, ses rencontres déterminantes. Celle avec un professeur bienveillant qui l’accompagne et l’encourage, et celle avec l’enseignant qui ne l’aime pas et causera des dégâts irréparables pour cette virtuose qui manque de confiance en elle. Cette femme, qui ne parvient pas à prendre la mesure de son talent exceptionnel. Clara Haskil fut une prodige tout au long de sa carrière, sans jamais le savoir vraiment.

Laetita Casta est Clara Haskil

Laetitia Casta, fut cette mannequin, un peu trop petite, un peu trop souriante, et qui a su conquérir les catwalks du monde entier avec ce charme  unique. Aujourd’hui elle livre une performance d’actrice hors norme. Grace à son interprétation , sans artifice de décor ni de tenues. On voit tout à tout défiler sur scène la petite fille qu’elle était, sa famille aimante, son oncle, que la jalousie rend mauvais à l’égard de sa nièce si talentueuse. On ressent la tristesse d’une mère qui voit sa petite fille la quitter pour réaliser sa destinée. On entend la terre jetée sur un cercueil dans une tombe ouverte. A elle seule, elle parvient à peupler l’espace,  à nous faire voyager dans le temps et l’espace. Elle est accompagnée par une pianiste de grand talent qui donne à la musique la place unique qu’elle occupe dans le récit de cette vie.

Clara Haskil Théâtre du Rond Point du 5 au 23 janvier
2Bis Av. Franklin Delano Roosevelt, 75008 Paris

Pimper sa vaisselle : une envie, trois possibilités

Il est temps de penser à se faire plaisir. Accueillir, sortir sa plus belle vaisselle. Plusieurs adresses parisiennes vont vous aider. Alors, prêts à pimper votre vaisselle et vos tables de fête ?

Pimper sa vaisselle avec Datcha quai de la Mégisserie

La boutique est lumineuse. La vaisselle colorée s’exprime à merveille dans ce cadre épuré, et il faut bien avouer que tout donne envie. Le couple à l’origine de ce studio de design s’attache a travailler avec des artisans qu’ils connaissent et avec lesquels ils ont établi une véritable relation de confiance.

Les matériaux utilisés sont naturels, qu’il s’agisse de la terre cuite, du bois, du rotin ou du raphia. Les objets Datcha sont tous uniques, intemporels et pensés pour durer. Les plus belles adresses parisiennes ne s’y sont d’ailleurs pas trompées.

Pour exemple, le restaurant Mimosa qui vient d’ouvrir ses portes au sein de l’Hôtel de la Marine a fait appel à Datcha pour sa vaisselle !

Datcha Paris 20 quai de la Megisserie 75001 Paris
Lundi 13h00 – 19h00, du mardi au samedi 10h30 – 19h00, dimanche 14h00 – 19h00

Quand l’artisanat rejoint l’art –  Bordallo Pinheiro

La vaisselle et les céramiques Bordallo Pinheiro ne sont à nulles autres pareilles ! Il faut préciser que Raphael Bordallo Pinheiro était avant tout un artiste, figure marquante de la culture portugaise à la fin du 19ème siècle. Son oeuvre comporte avant tout des dessins humoristiques et des caricatures. Puis il se lance dans la céramique y apposant son style unique.

La vaisselle et les objets Bordallo Pinheiro sont légèrement déjantés, originaux, colorés et aux formes inattendues. La nature est extrêmement présente, fruits, légumes et animaux ayant la part belle dans tous ses designs.

La couleur est ultra présente dans sa vaisselle qui donne à ses tables un éclat unique.

Alors pour Noël, soyons fous !

Et pour le quotidien , si nous mettions un peu de poésie dans notre salle à manger ?

Ou encore une note d’humour avec ses sardines emblématiques !

Bordallo Pinheiro 258 boulevard Saint-Germain 75007 Paris

Passion vintage – Blanche Patine

Chez Blanche Patine, la vaisselle ancienne est à l’honneur. Chinée à travers la France, elle est élégante et toujours unique. Les dépareillées ont le vent en poupe et donnent une touche singulière à sa décoration de table. Ce sont les modèles en terre de fer qui sont à l’honneur. La terre de fer est une faïence fine, proche de la porcelaine, dont la particularité réside entre autres dans le fait que du kaolin et du feldpath y sont mêlés, donnant un blanc particulièrement éclatant.

Blanche Patine
Blanche Patine

Blanche Patine vous accueille dans son atelier-boutique de la rue des Vinaigriers. Atelier parce qu’elle pratique également la technique ancestrale du Kintsugi qui permet de réparer des pièces par la jointure avec un filet d’or.

Enfin, on peut louer sa vaisselle chez Blanche Platine pour des évènements tels que mariages ou autres grandes occasions.

Autant de bonnes raisons de lui rendre visite rapidement !

Blanche Patine 29 rue des vinaigriers 75010 Paris

Madame Rêve, le restaurant – fail en trois temps

photo officielle dossier de presse

Mea culpa : j’ai cédé à la tentation de la nouveauté, et je l’ai payé cher. Au propre et au figuré ! Bilan de notre dîner chez Madame Rêve.

Madame rêve le restaurant – 1er temps : la réservation

Ça avait si mal commencé ! J’aurais du m’en douter et abandonner immédiatement ! Mais je n’avais pas réussi à réserver ailleurs, j’étais tentée par la découverte, je portais la responsabilité de réserver pour notre dîner avec des amis. Bref, je n’avais pas le droit d’échouer.  Alors quand j’ai vu que tous les créneaux horaires étaient disponibles pour dîner ce samedi soir, je me suis réjouie. J’attire votre attention sur le fait que tous les créneaux étaient disponibles  : 20:00, 20:30, 21:00, etc

J’ai donc validé la réservation et là, premier choc ! Pour réserver, il faut laisser une carte bleue. Pourquoi ? Parce que si on annule moins de 24 heures avant l’heure H, une somme forfaitaire est débitée, pour chaque convive ! (60€ par personne il me semble mais je ne peux plus vérifier) ! J’aurais du comprendre, j’aurais du laisser tomber, mais non, j’ai persévéré ! Comment un établissement qui se positionne haut de gamme peut-il traiter ainsi ses clients ?

Je sais, beaucoup de restaurateurs sont confrontés au problème du « no-show ». Des clients mal éduqués qui réservent et ne se présentent pas, je sais que cela existe. Et c’est pour ça que les systèmes de réservation comme TheFork sont faits, avec rappels les jours précédents, et annulation facile en un clic. Et si cela ne suffit pas, pour les établissement haut de gamme qui ont largement assez de personnel pour passer un coup de fil de confirmation, c’est simple aussi, et respectueux du client ! Tout simplement.

Temps 2 – le repas

L’accueil est assez souriant, même si nous ne comprenons pas l’insistance à vouloir prendre nos manteaux à tout prix. Pourquoi répéter la « proposition » jusqu’à ce qu’elle ressemble à s’y tromper à une injonction ? Puis vient le temps de la commande et de la dégustation. Le grand âge m’a sans doute rendue intolérante à la musique poussée à de tels extrêmes qu’on ne s’entend plus parler, pas plus d’ailleurs que le serveur qui peine à comprendre ce que nous lui disons. La carte est d’une telle banalité qu’on pourrait en sourire. Si j et vous dis poulpe grillé, pouvez-vous faite le compte du nombre d’adresses où ce plat est proposé dans les restaurants parisiens ? Là, le choc réside dans le rapport « prix/taille de l’assiette «  ! Si je résume, et pour une note positive dans ce déluge de critiques, c’était plutôt bon. Et aucun risque d’excès vu la taille des portions. Quant aux desserts, était-ce Hermé, Michalak ou Grolet ? Je ne saurais dire ! Aucune surprise en vue là non plus. disons plutôt des « valeurs sûres ».

Temps 3 – le départ en fanfare

Comme dit précédemment, les réservations se font exclusivement en ligne. Les seules informations sont donc les créneaux horaires disponibles. Dans le cas présents, toutes les demi-heures dès 19:30. Imaginez donc notre surprise quand le serveur arrive à 22h00, soit deux heures après notre arrivée, et, d’un ton tout à fait souriant, nous « rappelle » qu’il va falloir libérer la table pour le service suivant ! Le choc, troisième édition ! Il me rassure pourtant en affirmant que j’aurai le temps de finir mon thé ! Mais 20 minutes plus tard, il revient et se fait plus insistant. Nous avons donc quitté les lieux, comme des voleurs. Sauf que dans ce cas, avant de partir, les voleurs doivent s’acquitter d’une note plus que salée!

En résumé, j’ai compris la leçon. Les lieux branchés et les adresses trendy que tout le monde s’arrache sous prétexte de nouveauté, c’est fini !

Pour l’adresse, et les informations pratiques, je vous laisse vous rendre sur leur site ….

Le coq de Bougival – tradition française

Le Coq de Bougival, historiquement Coq Hardy, est une de ces adresses de cuisine française traditionnelle dont les Yvelines ont le secret. Parfait pour une pause déjeuner lors d’une escapade à Bougival !

Le coq de Bougival – renaissance

Il était une fois Le Coq Hardi. Ce restaurant, installé à Bougival depuis 1880 accueillait les parisiens de retour vers la capitale après une escapade normande, mais aussi de nombreuses célébrités charmées par la proximité du fleuve et les nombreuses terrasses fleuries.

Après être passé entre plusieurs mains, il connait aujourd’hui une nouvelle jeunesse avec un nouveau chef : David Cheleman, ainsi qu’un nouveau look pour une nouvelle vie ! Chic et décontracté sont les mots clé pour cette nouvelle décoration. Plantes et fleurs envahissent l’espace, et quant au mobilier, il est chaleureux, aux velours chatoyants et boiseries qui donnent envie de s’installer confortablement pour de longs moments.

Le seul dilemne : faut-il choisir la verrière plus lumineuse, le coin du feu à côté de la cheminée plus chaleureuse, ou encore un des petits salons plus discrets ?

Le Coq de Bougival – cuisine savoureuse

Le souvenir de la cuisine traditionnelle proposée par le Coq Hardi n’est pas bien loin, derrière les fourneaux du chef et sur la carte proposée.

On retrouve la générosité des grands classiques pour cette cuisine délicieusement réconfortante et concoctée à partir de produits frais et de saison.

Cuisson comme assaisonnements sont parfaitement réalisés, chaque plat étant servi dans ces jolies assiettes dont on rêve de pouvoir les emporter avec soi !

Quant au dessert, il est à la hauteur de l’attente : gourmand et généreux !

Coq de Bougival - profiterolles
Coq de Bougival – profiterolles

Le Coq de Bougival – prétexte parfait pour une escapade familiale

L’atmosphère du Coq de Bougival ainsi que la cuisine maison qui y est proposée sont des atouts parfaits pour un repas en famille. C’est aussi l’occasion parfaite pour partir à la découverte des abords de cette boucle de la Seine qui recèle bien des secrets. Ainsi, à quelques mètres de là, se trouvait la machine de Marly construite pour alimenter en eau les fontaines du château de Versailles et de Marly. Il ne reste plus beaucoup de signes de sa présence et pourtant, son histoire est passionnante.

Château de Monte Cristo
Château de Monte Cristo

Ou encore, à quelques minutes en voiture, le château de Monte Cristo permet de (re)découvrir la vie et l’oeuvre d’Alexandre Dumas. Autant de bonnes raisons pour une escapade au vert et une pause gourmande bien méritée !

Le Coq de Bougival 15 quai Rennequin Sualem 78830 Bougival 

Collection Al Thani – Hôtel de la Marine

L’Hôtel de la Marine ne cesse de nous réserver de magnifiques surprises. Depuis aujourd’hui, jeudi 18 novembre, vous pouvez admirer une sélection de pièces d’exception de la Collection Al Thani. Découverte.

Collection Al Thani à l’hôtel de la Marine – le contexte

Au terme d’un accord établi durant les travaux de restauration et de restructuration de l’Hôtel de la Marine, le Centre des Monuments Nationaux et la Al Thani Collection Fondation ont décidé de créer les galeries d’exposition de la Collection. Ainsi, pendant les 20 années à venir, l’Hôtel de la Marine accueillera une sélection d’oeuvres de cette collection privée qui en compte plusieurs milliers. Par ailleurs, une programmation d’exposition temporaires est prévue dans la salle prévue à cet effet.

Pour Amin Jaffer, le conservateur en chef de la Collection, il s’agit de renouer avec l’histoire de ce lieu. Ancien garde-meuble de la couronne, il était ouvert au public pour permettre de découvrir les collections royales. En présentant ici des oeuvres de la collection privée de son altesse Cheikh Hamad bin Abdullah Al Thani, l’Hôtel de la Marine et la Al Thani Collection Fondation renouent d’une certaine manière avec cette histoire du XVIIIème.

Collection Al Thani – l’exposition

L’espace d’exposition Al Thani est constitué de 4 galeries consécutives. Dès la première on est plongé dans un univers merveilleux et lumineux grâce à l’installation orchestrée par le cabinet d’architecte ATTA. Sous une pluie d’étoiles, 7 pièces d’exception sont exposées. Pas de lien chronologique ni géographique, simplement des chefs-d’oeuvre illustrant les talents des artistes à travers les époques et les continents.

idole Kylia - 3000 ans av J.-C
idole Kylia – 3000 ans av J.-C

On est subjugué par la modernité de la contemplatrice d’étoiles dite de Schuster, elle qui remonte à près de 3000 ans av J.-C.

Le pendentif Maya en forme de masque datant de 200-600 apr. J.-C est un des seuls à être parvenu jusqu’à nous.

Dans la galerie suivante, c’est un étonnant voyage des visages à travers les âges qui nous accueille.

La galerie suivante est dédiée aux expositions temporaires. Elle accueille aujourd’hui les chefs-d’oeuvre de l’Islam, manuscrits, étoffes, ferronnerie et joaillerie provenant de l’ensemble du monde musulman.

Puis vient la salle consacrée aux trésors anciens, mettant en valeur matériaux précieux d’oeuvres d’art antiques.

Cet espace d’exposition vient compléter un lieu aux facettes déjà si multiples. L’Hôtel de la Marine devient indéniablement un incontournable de notre capitale.

Hôtel de la Marine 2 Pl. de la Concorde, 75008 Paris

Tarifs Belib – le grand délire

Je suis parisienne, et j’ai une voiture éléctrique. La Mairie de Paris n’a jamais caché sa volonté d’éradiquer la voiture thermique de la capitale. Lorsque le moment est venu, j’ai donc choisi de me faciliter la vie … Enfin, c’est ce que je pensais naïvement. L’offre de chargement était multiple et complexe,  mais j’avais la chance de disposer à proximité de mon domicile de bornes vestiges d’autolib, très simples d’usage, et à la tarification limpide. Elles ont été remplacées par Belib. Et c’est là qu’à commencé le voyage kafkaïen dans l’univers obscur des tarifs Belib.

Tarifs Belib – un tableau aux entrées multiples

tarifs Belib - les abonnements
tarifs Belib – les abonnements

La première étape consiste à choisir le type d’abonnement. On notera que les tarifs sont différents également selon les arrondissements, selon le même principe que le stationnement résidentiel. Mais surtout, j’en appelle à vous concernant la différence entre l’abonnement « non résident », et la version « résident ». Parce que cela doit être du à la fatigue, mais je n’en vois aucune… Bref.

Vous remarquerez l’importance de chaque colonne. Il y a FLEX, MOTO, BOOST et BOOST+. Alors que MOTO semble désigner le type de véhicule, le reste est loin d’être aussi limpide !

 

tarifs Belib
tarifs Belib

A la lecture des définitions pourtant, je m’étais dit que tout ceci était très simple. Sauf que, une fois devant les bornes, impossible de dire laquelle répond à ces critères. Comment savoir si je suis sur une BOOST, une FLEX, ou même une BOOST+ ?

Sans oublier un détail important : les différents câbles ! Faut-il un Type T2 ou un type E/F ? Et d’ailleurs, quels sont les câbles qui m’ont été fournis avec la voiture ?

Puis est venu le premier jour d’utilisation. Je me suis branchée sur une borne rue Médicis. Quel type de borne ? Je ne sais pas ! Et à mon retour, 3 heures après, la voiture était totalement chargée, mais j’avais été facturée de 25,5€ ! Vu la somme, je suppose maintenant qu’il s’agissait d’une BOOST+, mais rien ne l’indiquait. J’ai donc décidé de contacter le service client pour tenter de comprendre… Et là, on peut dire que l’aventure continue !

BELIB – le service client ( le plus calamiteux que j’ai croisé depuis longtemps)

Pour commencer, il faut faire preuve de patience, de beaucoup de patience. Au premier appel, j’ai raccroché après 10 minutes d’attente sur le choix 2, qui semblait le plus adapté, puisqu’il évoquait les tarifications. Puis deux autres tentatives infructueuses. J’ai donc choisi le choix 3, intitulé « autres », celui que l’on fait en cas de situation désesperée ! Et là, j’ai eu quelqu’un. Deux personnes successivement en fait. Et je le regrette encore ! La première m’a asséné des vérités telles que  » la borne du milieu est toujours en FLEX« . Ou encore  » je ne peux pas accéder à vos factures ni vous les expliquer ». Et enfin  » il faudrait que vous investissiez dans un câble E/F pour pouvoir utiliser les bornes BOOST » ! Mais alors comment se fait-il que j’ai eu une facturation de BOOST si mon câble ne fonctionne pas ?!  alors que je commençais vraiment à perdre patience, ça a coupé ! Ou bien aurait-elle raccroché ? Je ne le saurai jamais. Du coup, j’ai appelé à nouveau. Et là, l’échange se résumerait en ceci : « je ne peux pas vous dire combien ça vous coutera, ni quelle borne il faut choisir, ni combien de temps ça prendra. Parce que ça dépend de votre voiture, et c’est à vous de la connaitre ! »

Alors je le dis ici et maintenant, je n’appelerai plus jamais ce « service client ». Total Energies, qui a repris la gestion de Belib, ferait bien de mettre un peu d’ordre dans ses services !

 

Rigoletto – le drame du fou du roi

Rigoletto, opéra de Verdi d’après un livre de Victor Hugo, est le récit d’un drame, dont les ressorts sont des grands classiques de l’opéra. Amour et trahison, vengeance et drame sont donc au rendez-vous. Cette nouvelle version, mise en scène par Claus Guth,  parvient pourtant à surprendre et garde en haleine jusqu’à la dernière seconde.

Rigoletto - opéra Bastille
Rigoletto – opéra Bastille

Rigoletto – Giuseppe Verdi

Rigoletto Générale - Opéra Bastille (photo officielle)
Rigoletto Générale – Opéra Bastille (photo officielle)

Le personnage de Rigoletto est complexe, aux facettes multiples. Bouffon, il est moqueur et sarcastique. Il est inspiré du personnage central du « Roi s’amuse » de Victor Hugo , Triboulet, bouffon de la cour du roi François 1er, banni après s’être moqué d’une courtisane. Rigoletto, lui, va humilier par ses moqueries le père de la femme que le duc, son maitre, courtise, et il signe ainsi son destin funèbre.

Bouffon, il n’en n’est pas moins père aimant, sensible et surprotecteur. La puissance du lien père-fille est un élément clé du récit, central également dans l’oeuvre de Verdi, qui lui-même perdit sa fille en bas âge. Sous prétexte de son amour, Rigoletto étouffe Gilda et la met sous cloche. Lorsqu’elle se défait de cette emprise, c’est pour en trouver une autre, celle du duc. Elle est follement amoureuse, et croit sincèrement que ce sentiment est partagé.

Au fil des trois actes on progresse inexorablement vers la fin tragique du drame qui se noue sous nos yeux.

Rigoletto revisité par Claus Guth

Rigoletto Générale - Opéra Bastille (photo officielle)
Rigoletto Générale – Opéra Bastille (photo officielle)

Le rideau se lève sur une boite en carton qui envahit la scène et dans laquelle les acteurs évoluent. Dans cette version revisitée par Claus Guth, le Rigoletto d’aujourd’hui promène une boite en carton dans laquelle quelques objets lui permettent de revivre les étapes du drame qu’il a vécu. Il pose un regard à la fois lucide et désespéré sur ses actions, ses erreurs et leurs conséquences. Chaque scène nous permet de comprendre le cheminement de ses émotions, sa haine de lui-même et de ce qu’il est devenu, ainsi que son amour démesuré pour sa fille, Gilda. Un grand classique de l’Opéra qui prend ici le parti d’une approche psychologique à travers les yeux du principal protagoniste.

Rigoletto – faites vous plaisir

Pour tous ceux qui ont déjà vu Rigoletto, ainsi que pour ceux pour lesquels il s’aira d’une première, l’Opera de Paris me permet de vous proposer une offre promotionnelle avec ce code avantage personnalisé : RNZ211

Grâce à lui vous pourrez  bénéficier de  places à -25% dans les catégories 1 et 3 . Vous pouvez l’utiliser de plusieurs manières :

  • Sur operadeparis.fr, dans le champ « Code Promo » de la page « Programmation & Billets » (rubrique « Offres Spectateurs »)
  • Par téléphone au 08 92 89 90 90 (0,35€ TTC/min) en indiquant le code
  • Aux guichets du Palais Garnier ou de l’Opéra Bastille en indiquant le code également

L’offre est non-rétroactive, et valable sur une sélection de représentations

Le retour d’Anny Blatt

Pour certaines la seule évocation de cette marque renvoie à des images, des matières duveteuses et des souvenirs télévisuels. Pour les plus jeunes, Anny Blatt n’évoque rien. Et pourtant, c’est l’heure du grand retour d’Anny Blatt.

Le retour d’Anny Blatt – retour vers le passé

JACQUES PAVLOVSKY/SYGMA VIA GETTY IMAGES (site Vanity fair)
JACQUES PAVLOVSKY/SYGMA VIA GETTY IMAGES (site Vanity Fair)

Si je ne devais n’en citer qu’une, ce serait l’image d’Anne Sinclair dans un de ces pulls colorés et duveteux qu’elle arborait lorsqu’elle présentait son émission 7/7. On attendait avec presqu’autant d’impatience de découvrir le nouveau modèle qu’elle porterait que les sujets d’actualité qu’elle allait traiter. Vous l’aurez compris, dans les années 1980 Anny Blatt était une marque de laine haut de gamme, et de pulls prêts à porter dans lesquels on rêvait de se blottir. Mais les années ont passé, les tendances ont changé. Une après l’autre les boutiques Anny Blatt ont fermé leur porte. Personnellement je suis restée avec cette interrogation : que ressent-on lorsque l’on porte un pull Anny Blatt ? Ces matières sont elles aussi agréables qu’elles en ont l’air ? Leur look ample, riche en fronces et boutons dorés résisterait-il au temps ? Le cachemire, largement démocratisé,  aura-t-il tout balayé relayant ainsi cette marque et ses créations aux oubliettes de la mode ?

Anny Blatt – nouvelle vie

Seulement voilà, aujourd’hui  la marque revient en force grâce à la volonté de deux passionnées : Anne Molineau, styliste de la marque depuis plus de 20 ans et Marion Carrette, entrepreneuse du web, qui décident de racheter la marque et ses archives en 2020.

Le parti pris est clair : proposer des pulls tricotés exclusivement à la commande. La volonté est  celle d’une production raisonnée, sans stocks ni soldes ou gaspillage. Les ateliers sont français, tout comme l’angora. Le mohair, quasi inexistant en France, provient du premier élevage mondial en Afrique du Sud.

Quand on parcourt le site on reconnaît immédiatement la signature des modèles d’antan : matières duveteuses, couleurs chatoyantes, touches discrètes de doré.

Anny Blatt – DIY

Le tricot a fait son grand retour depuis quelques années.  Anny Blatt peut donc revenir à ses basiques : proposer de superbes fils qui vous permettront de mettre vos talents en action.

Ainsi, des kits sont déjà tout prêts pour vous, contenant la laine, les aiguilles et bien sûr les instructions de réalisation. Parce que qu’y a-t-il de plus gratifiant que de pouvoir affirmer haut et fort : »c’est moi qui l’ai fait »!

Vous laisserez vous tenter par le pull déjà tricoté ou par le kit complet qui vous permettra de démontrer vos talents ? Ou bien déciderez vous que ce qui est né dans les années 80 et qui allait si bien à vos grands-mères n’a plus sa place dans notre siècle  ?

Tania de Montaigne – l’assignation

Tania de Montaigne est journaliste, auteure, chroniqueuse, et même chanteuse. Elle est montée sur scène au théâtre du Rond-Point pour interpréter l’adaptation de son livre « l’assignation – les noirs n’existent pas« , puis « Noire »

Tania de Montaigne – l’assignation

C’est alors que la voix de celui qu’elle appelle pudiquement « l’humoriste » raisonne dans la salle. Personne ne rit. Le sketch s’épuise en caricatures racistes. Le malaise s’installe. « Non ce ne sont pas mes lunettes, ce sont mes narines ». Le rire est gras, il dégouline. Comment a-t-on pu s’amuser de ça ? C’était dans les années 80. À cette époque, Tania de Montaigne est une jeune collégienne, elle habite ce qu’on appelle une « cité », à Draveil dans l’Essonne. C’est à ce moment de sa vie qu’elle découvre qu’elle est une Noire. Non, elle ne vient pas de s’acheter un miroir … Elle connaît son corps, sa peau et ses cheveux crépus qu’elle déteste alors par dessus tout. Ce qu’elle découvre alors, c’est que pour les autres, elle fait partie d’un tout, d’un ensemble indistinct, d’un groupe à qui l’on associe toute sorte de caractères, les Noirs, non plus un adjectif avec une minuscule, mais une assignation, avec une lettre majuscule.

C’est cette histoire que raconte Tania de Montaigne au théâtre du Rond-Point. Et c’est d’abord un moment de théâtre subtile et drôle. Outre le fameux « humoriste » qui n’a toujours pas compris paraît-il pourquoi ses sketches étaient racistes, on replonge dans les publicités des trente glorieuses qui n’ont rien à envier aux « bons sauvages » de l’exposition coloniale, mais aussi dans quelques extraits télévisés plus récents et tout aussi « croustillants » comme cette interview incroyable du footballeur Willy Sagnol au sujet des joueurs africains. Oui, nous vivons dans une société qui assigne, c’est-à-dire qui réduit. Tania de Montaigne a gardé le sourire, elle s’y fraie avec optimisme et résume sa philosophie d’une phrase simple : « je considère que je ne connais pas quelqu’un tant que je ne lui ai pas parlé ». Au bout d’une heure et demi et de plein de surprises que je vous laisse découvrir, on repart avec le cœur léger. On ne dira plus jamais que l’on aime la musique Noire parce qu’on sait bien que la musique Blanche n’existe pas. On a compris. L’assignation n’est pas forcément « à résidence ». Elle peut nous poursuivre partout où l’on va. On se quitte en jurant de rejeter les définitions en majuscule.

Pour voir Tania de Montaigne sur scène, « Noire » se joue dès demain, 19 octobre et jusqu’au 23 octobre. Là, elle se transporte dans le sud ségregationniste des années 1950 pour évoquer le destin de Claudette Colvin, symbole de la lutte pour les droits civils aux Etats-Unis.

Noire du 19 au 23 octobre 2021
Théâtre du Rond-Point 2bis av Franklin D. Roosevelt 75008 Paris

rédacteur C lui